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1,想要把舞跳好需要具备哪些素质

音乐天赋 节奏感 肢体协调性最主要是对艺术的理解!当然还有自己要努力
同意楼上的看法!多多努力吧
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思想境界,身体素质
你好!自己一定要有感觉我的回答你还满意吗~~
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想要把舞跳好需要具备哪些素质

2,如何提高舞蹈演员应具备的基本素质

舞蹈演员应具备的基本素质:作为舞蹈演员,要基本功扎实。有效地进行过基本功专业训练,举手投足,一招一式不敷衍,不谢架子,单腿站立时不晃动,旋转后方向不错位;作为演员,在群舞里不卖弄自己,保持集体一致,会配合主舞者,动作协调到位;独舞时发挥最大的基本功优势,按规定动作完成整体设计,会与其他演员配合好,协调一致,不抢别人的戏,处处表现有戏德的修养。等等等等。
舞蹈演员要具备以下心理素质: 1.吃苦耐劳的心理素质. 2.良好的身体素质 3.艺术修养的心理素质 4.有爱心有爱国心的心理素质(比如出国巡演就要有爱国心)
舞蹈演员应具备的基本素质:作为舞蹈演员,要基本功扎实。有效地进行过基本功专业训练,举手投足,一招一式不敷衍,不谢架子,单腿站立时不晃动,旋转后方向不错位;作为演员,在群舞里不卖弄自己,保持集体一致,会配合主舞者,动作协调到位;独舞时发挥最大的基本功优势,按规定动作完成整体设计,会与其他演员配合好,协调一致,不抢别人的戏,处处表现有戏德的修养。等等等等。
舞蹈演员要具备以下心理素质: 1.吃苦耐劳的心理素质. 2.良好的身体素质 3.艺术修养的心理素质 4.有爱心有爱国心的心理素质(比如出国巡演就要有爱国心)

如何提高舞蹈演员应具备的基本素质

3,一个舞者应该具备什么

身高体重,心态!
条件:看你是做专业舞者还是非专业的了,专业的最主要的就是身材比例、柔韧度、乐感、协调性。非专业的身材比例就不是要求很严格了,乐感和协调性好就可以了。 素质:首先是高超的舞技 舞蹈本身是美的熏陶,好的舞者应该执著,有追求,对自己有更高的要求,其次是对舞蹈的认识:舞蹈是一种艺术的表现,是对艺术的追求,不是为争名次或者输赢的手段. 第三是舞者要具备的人品,也就是舞德:舞者应该良好的个人修养和文化内涵,具有各种好的品德,比如诚实守信,尊重他人,没有任何歧视,乐于助人,让人如沐春风
信心。
身高
身高体重,心态!
条件:看你是做专业舞者还是非专业的了,专业的最主要的就是身材比例、柔韧度、乐感、协调性。非专业的身材比例就不是要求很严格了,乐感和协调性好就可以了。 素质:首先是高超的舞技 舞蹈本身是美的熏陶,好的舞者应该执著,有追求,对自己有更高的要求,其次是对舞蹈的认识:舞蹈是一种艺术的表现,是对艺术的追求,不是为争名次或者输赢的手段. 第三是舞者要具备的人品,也就是舞德:舞者应该良好的个人修养和文化内涵,具有各种好的品德,比如诚实守信,尊重他人,没有任何歧视,乐于助人,让人如沐春风
信心。
身高

一个舞者应该具备什么

4,身为一个舞者应该具备什么样的条件和什么样的素质呢

首先是身体 其次是精神身体要有足够的韧性 弹跳反应力和爆发力 平衡感和控制反应力精神是能够立刻融入情感之中 对音乐理解快速对韵律把握准确 全场控制情绪得当
条件: 看你是做专业舞者还是非专业的了, 专业的最主要的就是身材比例、柔韧度、乐感、协调性。 非专业的身材比例就不是要求很严格了,乐感和协调性好就可以了。 素质: 首先是高超的舞技 舞蹈本身是美的熏陶,好的舞者应该执著,有追求,对自己有更高的要求, 其次是对舞蹈的认识:舞蹈是一种艺术的表现,是对艺术的追求,不是为争名次或者输赢的手段. 第三是舞者要具备的人品,也就是舞德:舞者应该良好的个人修养和文化内涵,具有各种好的品德,比如诚实守信,尊重他人,没有任何歧视,乐于助人,让人如沐春风
首先是身体 其次是精神身体要有足够的韧性 弹跳反应力和爆发力 平衡感和控制反应力精神是能够立刻融入情感之中 对音乐理解快速对韵律把握准确 全场控制情绪得当
条件: 看你是做专业舞者还是非专业的了, 专业的最主要的就是身材比例、柔韧度、乐感、协调性。 非专业的身材比例就不是要求很严格了,乐感和协调性好就可以了。 素质: 首先是高超的舞技 舞蹈本身是美的熏陶,好的舞者应该执著,有追求,对自己有更高的要求, 其次是对舞蹈的认识:舞蹈是一种艺术的表现,是对艺术的追求,不是为争名次或者输赢的手段. 第三是舞者要具备的人品,也就是舞德:舞者应该良好的个人修养和文化内涵,具有各种好的品德,比如诚实守信,尊重他人,没有任何歧视,乐于助人,让人如沐春风

5,舞蹈基本功训练要求形成的专业素质包括哪些

绥化民族舞幼儿启蒙班 绥化民族舞表演班 绥化青少年民族舞蹈提高班 绥化中国舞培训班 绥化舞蹈考级培训班 绥化舞蹈培训班 绥化民族舞培训班 绥化成人民族舞培训班 绥化民族舞培训班 绥化古典舞培训班 绥化民族舞培训班_copy0_995 Spark舞蹈培训中心培训课程 舞蹈基本功训练要求形成的专业素质包括:力量——舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。 柔韧性——就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板,优雅美观。 控制力与稳定性——控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。 协调性与灵活性——协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。 舞蹈基本功训练内容一般分为把上和把下两部分。把上动作可分:擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等;把下动作可分为:大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。
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6,一个舞者的素养

以下文字,百度搜索:舞蹈艺术是一门独立的艺术形式,与历史、文化、戏剧、音乐、美术、文学等融为一体,生动地表达出人类的思想和感情,是对真、善、美的具体刻画和最直接的表达形式之一。  舞蹈是一种形体语言,是一种高级化的人体运动,是一种经过组织、美化、韵律化的人体运动。舞蹈又不单纯是一连串的动作组合,它有着丰富的文化内涵,其中蕴含着人文思想、美学思想、哲学思想等,它通过动作来表达某种主题、思想和意境,需要丰富的文化基础来支撑。  舞者是舞蹈艺术的主体,依靠动作来塑造艺术形象,表达思想感情,这就要求舞者对舞蹈语汇深刻体验、高度凝练,在举手投足间要领会相对广泛的意义,把丰富深刻的思想内容蕴含于精炼而富于表现的肢体语言中,创造出一种外形鲜明而内涵深沉的艺术境界。一个优秀的舞者,就是美与真的传播者,他不仅要具备以肢体语言塑造社会文明,以丰富流动的肢体造型反映社会文化的技能,更要具备综合能力,要用肢体语言这个特殊载体体现时代精神和道德情操,反映文化特点等,因此文化修养对舞者是至关重要的。舞者随着文化素养的提升,表演内涵也得以升华。一个成功舞者的肢体语言背后必定有着深邃的文化背景做支撑,一个舞者的文化素养上不去,那他的艺术天地也绝不会大。作为舞者需要不断注入更多的养分,而这新鲜的养分来自知识的储备和文化的积淀,它是舞者发展的根基,是舞者灵魂的亮点,是构成舞者心理品格、内在素养升华的动力和源泉。  丰富的文化知识,有助于想象力的培养和内在情感的调动,有助于全面系统地了解一个舞蹈所涉及的主题背景和含义,做到定位准确,这样才会全身心地投入,更加深刻地去认识、去提炼,用更适合的形体语言去表达、去刻画,实现形、神、劲、律的完美结合,赋予舞蹈以灵性。相反,没有文化功底的支撑,就不会感悟出一个舞蹈作品的思想,舞不出灵魂。因为舞者对所舞主题知其然不知其所以然,刻意追求技术与动作的连接完成游刃有余,而情感表现则苍白无力,找不准定位,抓不住风格、意境、感情的基调,又因内在文化素养单薄贫乏,致使在外部肢体语言的刻画和传情上毫无表现力,这样的舞者只是一个功能性的产品,或是一系列动作堆砌的机械操纵者,照猫画虎、生搬硬套,干巴巴,没有任何生气,表演艺术难以升华,更难说有什么感染力了。
以下文字,百度搜索:舞蹈艺术是一门独立的艺术形式,与历史、文化、戏剧、音乐、美术、文学等融为一体,生动地表达出人类的思想和感情,是对真、善、美的具体刻画和最直接的表达形式之一。  舞蹈是一种形体语言,是一种高级化的人体运动,是一种经过组织、美化、韵律化的人体运动。舞蹈又不单纯是一连串的动作组合,它有着丰富的文化内涵,其中蕴含着人文思想、美学思想、哲学思想等,它通过动作来表达某种主题、思想和意境,需要丰富的文化基础来支撑。  舞者是舞蹈艺术的主体,依靠动作来塑造艺术形象,表达思想感情,这就要求舞者对舞蹈语汇深刻体验、高度凝练,在举手投足间要领会相对广泛的意义,把丰富深刻的思想内容蕴含于精炼而富于表现的肢体语言中,创造出一种外形鲜明而内涵深沉的艺术境界。一个优秀的舞者,就是美与真的传播者,他不仅要具备以肢体语言塑造社会文明,以丰富流动的肢体造型反映社会文化的技能,更要具备综合能力,要用肢体语言这个特殊载体体现时代精神和道德情操,反映文化特点等,因此文化修养对舞者是至关重要的。舞者随着文化素养的提升,表演内涵也得以升华。一个成功舞者的肢体语言背后必定有着深邃的文化背景做支撑,一个舞者的文化素养上不去,那他的艺术天地也绝不会大。作为舞者需要不断注入更多的养分,而这新鲜的养分来自知识的储备和文化的积淀,它是舞者发展的根基,是舞者灵魂的亮点,是构成舞者心理品格、内在素养升华的动力和源泉。  丰富的文化知识,有助于想象力的培养和内在情感的调动,有助于全面系统地了解一个舞蹈所涉及的主题背景和含义,做到定位准确,这样才会全身心地投入,更加深刻地去认识、去提炼,用更适合的形体语言去表达、去刻画,实现形、神、劲、律的完美结合,赋予舞蹈以灵性。相反,没有文化功底的支撑,就不会感悟出一个舞蹈作品的思想,舞不出灵魂。因为舞者对所舞主题知其然不知其所以然,刻意追求技术与动作的连接完成游刃有余,而情感表现则苍白无力,找不准定位,抓不住风格、意境、感情的基调,又因内在文化素养单薄贫乏,致使在外部肢体语言的刻画和传情上毫无表现力,这样的舞者只是一个功能性的产品,或是一系列动作堆砌的机械操纵者,照猫画虎、生搬硬套,干巴巴,没有任何生气,表演艺术难以升华,更难说有什么感染力了。

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