本文目录一览

1，中国舞的基本脚位

一位脚 二位脚
小八字位 大八字位 丁字步

中国舞的基本脚位

2，中国舞基本功有哪些

基本功当然是软度和力量了。技巧就有很多了，芭蕾技巧，古典舞技巧，男生和女生的不一样，所以很多种。
要提高腰部柔韧性，就要有针对性进行腰部练习。扶把上的腰部练习有：涮腰，以腰骶部为中心，在同一平面上，整个上身作前旁后旁的划圆运动。双腿重心“下腰”，分双腿重心前下腰，双腿重心后下腰和旁腰的练习。单腿重心“下腰”，分单腿重心前下腰，单腿重心后下腰，单腿跪下腰。姿态斜腰，丁字步准备，动力腿伸直，绷脚擦地，脚尖点地。同时，主力腿半蹲，重心始终落在这条腿上。右臂经下方抬高成托掌位，收紧腹肌，上身以胸椎为转动轴，向有侧转动，向后平躺，眼看右手指尖方向。

中国舞基本功有哪些

3，民族舞中留头转圈那个动作怎么跳

盯着一个点，身子转，头到不得不转到时候迅速转过来继续盯着那个点
那要看你是哪个民族啦，每个民族有自己的动率，如果你是说“跳”这个跳跃起来的这个动作，起码有一点，拔跨是必须的，然后在这个基础上加上动率。如果你的“跳”是说的舞蹈动作的意思的话，留，甩头是配合的，可以和舞蹈，音乐一起加些表情，情绪。总之，心里要有东西，跳出来的如果是你自己，那么怎么跳都不会丑。
【留头】舞蹈术语 ，身体开始转动而头仍留向原方位不动，称为“留头”。 例如：“转圈”、“翻身”动作，开始转体时“留头”，当身体转动约180°时，再迅速甩头360°，以控制旋转方向、增强动力。

民族舞中留头转圈那个动作怎么跳

4，什么是中国舞

中国舞蹈 就像中国话一样，有独特的词汇、语意和文 法结构。 中国舞蹈起源於文字记 载以前，早在纪元前四千年 新石器时代的仰韶文化。先 民已创造附有乐器伴奏，动 作相合，连臂踏歌的集体舞 蹈。 中国舞蹈的形式，在纪 元前一千年商周时期，曾区分为「文舞」与「武舞」二种，这是中国舞蹈 的基本要素。 而中国舞蹈又可区分为民俗舞蹈、中国古典舞、中国民间舞等。
也不完全等于民族民间舞,印度舞不属于民族舞,应该算代表性舞蹈吧中国古典舞China classic dance作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”，它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。 戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础，中国古典舞的基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性，与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。

5，民族舞的基本功是什么

　　学习民族舞蹈 基本功 外在条件是指人的基本条件，包括身高、体重、比例、外形等先天素质条件和要从事舞蹈专业动作学习的基础条件—“软开度”这一先天或后天素质条件；内在条件是指单纯从外表、外形看不出来的舞者所具有的能力。具体包括：肢体形态的协调能力、动作理解与控制能力和基础的弹跳能力。前者是对专业门面的一种要求；而后者是对从事舞蹈专业最基本的要求，也是必备的条件。 　　一，先天条件 　　[测试目的]选拔具有良好身体外形条件的考生，有利于树立良好的师资教育形象。 　　[测试内容]身高、体重、比例、外形。 　　（1）身高：一般在1.60米以上（允许向下浮动1~2厘米），如有特殊条件应根据具体情况酌情处理。 　　（2）体重：应低于或接近与身高相符的标准体重，以保证具有良好的身体条件。 　　（3）比例：要求头、颈、肩及上下肢的比例要协调，不低于标准身体比例要求。 　　（4）外形：要求五官端正，气质较好。这是从事教育专业所必备的基本条件之一。 　　二，软开度 　　（1）前腿 　　[测试目的]考查考生的前腿部韧带开合和柔韧程度。 　　[测试内容]前腿的搬、控、踢。 　　[训练方法]压腿、踢腿。 　　[训练步骤] 　　压腿，其一：地面训练：此方法便于基础较差的同学进行前腿的韧带训练。由于此训练方法的特性所致，使训练方法简便而且规范，是行之有效的基础训练方法。 姿态： 　　A 坐卧在地面上、双腿伸直并拢、膝关节下压、脚背绷紧外旋，要求绷脚压前腿，主要是针对前腿韧带、大腿外侧肌肉的训练。首先按照规定的姿态做好准备动作。脚背绷紧，脚后跟并拢大脚趾外旋，向下绷紧。用手抓住两只脚的脚心位置，手背相对。靠上半身的上下运动拉伸前腿韧带。每十次为一组，用上半身去贴服前腿，拉控韧带一次。 　　B坐卧在地面上，双腿伸直并拢，膝关节下压，勾脚，脚跟离开地面，要求勾 　　脚压前腿，主要是针对前腿韧带中间区域的肌肉训练。 　　按照规定的姿态，做好准备。双脚先并拢，然后从脚后跟开始努力上抬，勾脚离开地面，同时脚掌、脚趾部位也要勾足。
1.腿部训练：压腿、踢腿（大踢腿、踢后腿）2.腰部训练：甩腰、下大腰3.把上动作（就是在把杆上做的动作，有双手扶把和单手扶把）4.转：四位转，五位转，平转，翻身（跳翻身和点翻身）5,中间位置（在中间做的动作，简单点说就是把把上动作放到中间位置做）6.技巧：倒立，虎跳，前桥，后桥，脚注，倒踢等等7.舞蹈训练8.跳：大跳剩下的一些都忘了，我告诉你的是中国舞蹈家协会的考级内容，希望对你有帮助
民族舞没什么基本功的，主要是靠舞感。不过既然是去考学校的，那基本的跳转翻还是得会的，这个要半年学下来就比较难了。
开跨压腿拉伸横叉竖叉下腰倒立侧空翻前桥等等 还有主要是气息感情柔韧度

6，想学中国舞请问如何着手

学习中国舞的技巧：　　（一）旋转的特点　　1、中国古典舞基训中的旋转技巧，以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的，大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象，因此，动作长而舒展，延伸感强。身体的带动,手臂的带动,跨的带动都非常重要,旋转靠的就是全身的协调。　　而中国古典舞基训中的旋转，除了有直体旋转之外，很大的特点是身体形态在拧倾旋转的舞姿造型上的转，特别是“倾”的平衡重心上的转，是在上下身成子午相的基础上进行立体构图塑造形象的。所以动作显出婉转中的修长，急带腾空中的延续，以及旋转螺形的变化，如反掖腿仰胸转，后退侧身转。　　2、以腰带动转的特点，形成中国古典舞基训中转的起“法儿”的多种多样，而且多般是在动的过程中起的“法儿”。如大掖步转、扫堂探海转。　　3、中国古典舞基训中民族舞姿转“身法性”很强，有一部分民族舞姿转，可以说是身法的待续和夸张。　　4、民族舞姿转的流动性与复合性比较强，空间变化幅度大，比如有由下往上的转或由上往下的转，还有在转的过程中各种舞姿的复合和流动的特点。　　民族舞姿转的发展仅仅是个开始，还大有余地，还有很好的前景。　　（二）翻身的特点　　翻身是我们得天独厚的民族技巧。它的种类样式之多，变化之精彩，是任何一个国家，任何一个民族所无可比拟的。　　翻身是中国古典舞基训中独特的技巧形式，它是以腰为轴，身体在水平线倾斜状态下的翻转。动作自始至终贯穿着拧、仰、俯和旁提的形态。　　1、民族性强　　翻身这种技巧形式充分体现了古典舞的审美特征和动的特点，而且它和身法的结合也最紧密。因此，它的民族性很强。　　2、形象性强　　翻身在空间运动中形象鲜明，如“探海翻身”、“蹁腿翻身”等大幅度的慢翻身，在空间的弧线运动连绵圆润，犹如波浪起伏；“点步翻身”敏捷快速，急如闪电；连续“串翻身”，像车轮滚滚，形象性很强。　　3、表现力强　　翻身用各种不同的速度和节奏，不同的连接，不同的性格，产生不同的艺术感官效果，从而可以表现各种不同的感情和情调，如慢的连绵不断的翻身，表现一种缠绵悱恻的感觉；快速的翻身，表现干净利索或轻快俏皮；急速有力则表现英武刚健……　　近年来，翻身有了新的发展，结构形式丰富了，加强了流动性和复合性，加强了对比性，除了性格刚柔、急缓、大小、快慢的对比，作为中国古典舞基训中技巧的训练内容和表现手段，它还可以有进一步的发展，更好地展现我们民族的民族特性。　　（三）弹跳的特点　　中国古典舞基训中的弹跳，在用力的方法上要求轻、漂，要求运动过程中松紧结合，发力要集中，过程的速度要快，讲究“发力在根，用力在梢”，讲究“寸劲”。　　在弹跳方面，我们民族的特性也越来越明显，难度越来越大。　　1、把原来的民族技巧加以出新和加强难度。　　2、加强“身法”性：把地面的身法动作向空中发展。在跳的过程中呈现拧、倾、翻、闪、展、腾、挪。　　3、空中的横向转体有了新的发展，这显示了我们民族技巧的特点和技巧性的加强。　　4、高低对比，起伏跌宕，对比鲜明是中国古典舞弹跳的又一特点。　　5、由于弹跳技巧的爆发力量，为弹跳技巧复杂性的发展提供和创造了条件，近年来在弹跳的复合技巧上有了大幅度的发展。　　6、在空中变方位也是古典舞跳跃的特点。　　7、弹跳和武功技巧相结合。　　无数的身法和技术是古典舞所要吸收的重要方面。但其训练目的却不尽相同。武术的训练是以技击和攻防为目的的，舞蹈的训练则是以塑造人物的形象、刻划人物的性格为目的。　　8、与身法结合，形成和加强了古典舞跳跃进的流动性和语言性及风格特点。
双腿协调

文章TAG：中国  中国舞  怎么  基本  中国舞是怎么跳的  
下一篇