本文目录一览

1,盘线在手杌部位的哪里

旁边

盘线在手杌部位的哪里

2,芭蕾舞蹈中的手位和脚位

芭蕾舞蹈中的手位和脚位有很多种, 主要有一位手,二位手,三位手,五位手。七位手 一位脚,二位脚,三位脚,四位脚,五位脚。

芭蕾舞蹈中的手位和脚位

3,舞蹈中的冲一般都会摆什么手位

手位可以让他熟练的驾驭稿件应配动作。如果您的孩子学习播音,让孩子手臂(上体)看起来协调匀称,而只是手位则主要是练习孩子在言谈举止中有气质以外更显得大气练习舞蹈是让孩子整体有气质

舞蹈中的冲一般都会摆什么手位

4,古典舞中晃手一词怎么理解

拼 音 huǎng huàng 部 首 日笔 画 10五 行 火五 笔 JIQB生词本基本释义 详细释义 [ huǎng ]1.明亮:明~~。2.照耀:~眼。3.形影很快地闪过:一~十年。[ huàng ]摇动:~荡。~动。~悠。
虽然我很聪明,但这么说真的难到我了

5,古典舞中子午相的基本形态

中国古典舞的舞姿、旋转、特技是在上下身成子午相的基础上进行立体构图和塑造形象的,中国古典舞形态的静态结构特征以盖叫天先生关于“子午相”的表述较为典型。他说“子午相是戏曲表演身段的一种方法”,他常常强调戏曲舞蹈最基本的动作是一戳一站,他说:“一戳一站是基础的基础,因为舞台上的一站和生活中的一站不完全一样,其中有功夫,这功夫就是子午相,就是身子一站要有阴有阳。要是像平常人那么一站,这在生活中可能是美的,但搁在台上,除非正好合乎剧中人物的需要,就不美了。因为上下身一根棍,没有阴阳,成了傻相,板相,哪会美呢?子午相就不同了,上下身左右叉开点,形成阴阳,这就不是一根棍,而是上半身向阳(向阴)一点,下半身向阴(向阳)一点,因为一半要向着这边,一半要向着那边,这就有了对抗,但又要合成一个整身,这又有了成长,从对抗中成长起来,这样尽管还是静静的一站,却是静中有动,以动显静,因而不是傻相,板相,而是活法相,英雄相。”所以老先生传下来的子午相,其中有很深的学问,是基础的基础,演员站好了子午相,有了这个基础,往后从站到动,动、走、跑、跳、闪展腾挪,上下翻飞,都保持这个子午相的品局,那就甭管怎样动,都会动得活法,动得美。 一个演员在舞台上身体四肢的部位,打个不太恰当的譬喻,犹如时钟的指针。指针有大针、小针两种,它们有时叠合,有时分开。夜晚十一点到一点,叫子时;白天十一点到一点,叫午时。十二点钟,是“正子午”;不到十二点或过了十二点,都叫“偏子午”。这个十二点,就是确定身段部位的标准。在剧场中观众是十二点,也就是说,观众是确定身段部位的标准……演员在舞台上,身体大致可分为三大部分:下身、上身、头。头部又包括两眼,这两眼很重要,所以也可算作第四个部分。在盖叫天看来,子午相主要是讲“偏子午”,是身体上述四个部分不同方位的多重搭配形态。这四个部分不同向度的错位,可称为“静态体旋”,它通常有两种基本态势:一是向同一方向的依次体旋错位,二是始逆复反的依次体旋错位。前者为“漩涡式体旋”而后者为“太极式体旋”。 结合上面的理论具体来说,子午相体现在一些最基本的要求如“头正身侧,身正头侧”,转身中的“身过留头,头过身留”。眼随头转,眼的转动,不离三线——左乳、右乳和胸口,否则,观众只能看到你半边脸,姿势既不好看,身段也不好使,所以才有这“不离三条线”的限制。一个云手,身体不动,就嫌僵得慌,要动得好看,就得像风吹树动一样,随着云手的开合,上身很自然地顺势扭转几下,这样看上去就活泛多了。中国古典舞的体态讲究“两轴、三面”的子午线,即颈和腰这两轴,头、胸、腰这三个面不在一个运动平面上,而互相错位,形成不同角度配合的造型美,如一直被人们认为古典舞典型的最基本的站式“丁”字步,其区别于生活人体形态的关键地方就在于“子午式”,左脚在前丁字步,头脚尖对8点,身体朝2点,身体的方位和头部方向配合成一种层次分明、立体感很强具有特定古典韵味的造型。

6,少儿舞蹈基本功术语有哪些

1、[主力腿]是舞蹈训练中的专用术语。又称“支撑腿”。顾名思义是指做舞蹈动作是支撑身体中心的那条腿。2、[动力腿]也是舞蹈训练中的专用术语。又称“动作腿”。是在舞蹈诗正在运动着的那条腿,一般不担任支撑身体中心的任务。3、[身向][面向]身体正面所潮的方向呈“身向”。在中国舞的动作中,常常有身体朝一个方向,而面(脸)却转向另一个方向,即“面向”。例如:“身向”一点,“面向”8点。如果“面向”和“身向”是一致的,则只说“身向”。4、[身韵](单属中国古典舞专业术语)全称为身法与韵律。“身法”属于外部的技法范畴,“韵律”则属于艺术的内涵,表里合一构成“身韵”,它是中国古典舞中具有强烈表现特色的一部分,也可以说是中国古典舞的艺术灵魂。5、[视点](单属中国古典舞专业术语)即眼睛的视线。它是中国舞以“手、眼、身、法、步”突出舞蹈神韵的重要组成部分,是舞蹈传情达意的窗口。6、[眼视](单属中国古典舞专业术语)即眼睛所看的方向。在中国舞蹈的“身韵”中,往往眼视某个方向时,也略带动头(脸)专项或甩向眼所看的方向,一次加强动作的“精、气、神”。7、[亮相]源于中国古典舞蹈表演中有特色的一种技法,即按情绪需要,是某舞蹈段落的最后一个动作,成为加强节奏感的一个“舞姿”造型,这个“舞姿”要通过刹那的动作顿挫、到位、甩头、凝视等使所表达的神情更加突出、明朗。此类造型即称“亮相”或“亮相动作”。又分“硬亮相”、“软亮相”两种。8、[平圆]与地面向平行的圆圈路线即“平圆”,如有受灾头上方顺时针划一“平圆”:即右手在头上方经前往左,再向后至右划一个圆圈。9、[立圆]与地面相垂直的圆圈运动路线即“立圆”,也称“竖圆”。如右臂经右“旁平位”、“上位”左“旁平位”、“下位”划一圆圈。10、[留头、甩头]在“转体”或转圈时,身体开始转动儿头仍留向原方向不动,称“留头”。快速转动头从一方位到另一方为,称“甩头”。11、[控制]舞蹈中“控制”一次有两种用意:一、使动作停在某一“舞姿”上静止不动,以训练某部分肢体的力量和功能,即“控制动作”练习。二、按动作路线、节奏、规格等要求支配肢体准确到位,以达到“舞姿”或“技巧”的完美,即舞蹈运行的“控制”能力。12、[基训]是指对舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力,灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧。使学员身体运动更符合舞蹈规律的要求,以适应各种类型动作和高难技巧的需要;同时,为随时扮演各种舞蹈人物形象做好准备,基本训练,对演员,学员体力的保持也有益处。13、[起泛儿]是舞蹈俗语,指动作前的准备姿势。技巧前的准备动作,都称作“起泛儿”也叫“起”。14、[法儿]指舞蹈时是否得法,即动作是否符合规律,是否有韵味。在品评舞蹈者的动作是否得法时,常用有“法儿”没“法儿”来加以褒贬。15、[节奏]是指音响活动的轻重缓急形成节奏,其中节拍的强弱和长短交替出现而合乎一定的规律。节奏为音乐旋律的骨干,乐曲结构的基本因素。节奏也是舞蹈动作的基本要素之一,一切舞蹈动作均在一定的节奏下进行。16、[韵律]是指在舞蹈动作中,人体运动的自然规律造成欲左先右,欲纵先收,以及动与静,上与下,高与低,长与短等辨证的规律,形成了舞蹈动作的韵律。韵律在舞蹈中享有重要地位,是较难掌握的一种动作因素。17、[身段]指演员在舞台表演或训练中,各种舞蹈的形体动作的统称。从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧,如:坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都称为身段。18、[形体]指演员的身体形态。通用在戏剧中,尤为话剧和电影所常用。话剧和电影演员的身体训练和舞蹈训练称为“形体训练”这种课程称为“形体课”。19、[造型]是塑造人物外部形象的艺术手段之一。在舞蹈中人们将雕塑性强的动作姿态称为“造型”。20、[舞蹈动作]是指经过提炼和美化,有节奏,有规律的人体动作,是舞蹈艺术的主要表现手段。它大多来自劳动生活,并同民族的斗争生活,风俗习惯,自然条件,审美观念和传统艺术等有联系。21、[舞蹈语言]舞蹈语言主要是通过舞蹈动作来表现主题,抒发情感的。舞蹈语言也是舞蹈动作的别名,它由单一或几个舞蹈动作组合而成具有一定含义。舞蹈语言即包含有一定意义的简单舞蹈动作,又包含较长的动作组合。22、[舞蹈组合]是舞蹈的常用语。它是指两个以上的舞蹈动作被组织联合在一起,形成一种新的动作称为组合。它包括最简单的,性质单纯的动作连接,也包括最复杂的各种不同性质的动作的组合。它是用来达到某种训练目的,或是为了表现一段舞蹈思想内容的手段。扩展资料相关舞蹈术语:地功:勾绷脚、地面上的压腿、压垮、踢腿、下腰、横竖叉。把上练习:站姿、一位擦地、蹲、画圈、五位擦地。中间练习:手位、脚位、大踢腿(前旁)、一位二位五位上的小跳、中跳。毯子功:前软翻、后软翻。其中最重要的基本功是压腿,下叉,下腰,脚背的训练。舞蹈是跳跃能力训练,协调力的训练,气息的训练,乐感的训练。参考链接 百度百科 少儿舞蹈
1. 地功:勾绷脚、地面上的压腿、压垮、踢腿、下腰、横竖叉。2. 把上练习:站姿、一位擦地、蹲、画圈、五位擦地。3. 中间练习:手位、脚位、大踢腿(前旁)、一位二位五位上的小跳、中跳。4. 毯子功:前软翻、后软翻。5. 其中重要的基本功是压腿,下叉,下腰,脚背的训练。拓展资料:少儿舞蹈的能力培养(1)培养儿童的舞蹈基本功,培养儿童的平衡能力、协调能力等,从而实现孩子的身体素质的全面提高。(2)培养儿童身体对节奏的敏感性,开发他们的艺术潜能(3)培养儿童良好的姿态和气质(4)培养和增强儿童的注意力、模仿力、表演能力、形象思维能力等学习能力,并且促进儿童全脑的开发。(5)培养少儿的兴趣、信心、毅力、意志等优良品质,从而促进少儿智力全面发展。参考资料:百度百科-少儿舞蹈
少儿舞蹈基本功术语如下:一,地功:勾绷脚、地面上的压腿、压垮、踢腿、下腰、横竖叉。二,把上练习:站姿、一位擦地、蹲、画圈、五位擦地。三,中间练习:手位、脚位、大踢腿(前旁)、一位二位五位上的小跳、中跳。四,毯子功:前软翻、后软翻。少儿舞蹈基本功主要的基本功是压腿,下叉,下腰以及脚背的训练。舞蹈主要目的是跳跃能力训练,协调力的训练,气息的训练以及乐感的训练。扩展内容预防受伤根据调查有氧舞蹈最容易受伤的部位:依次为胫骨、脚、背、膝、踝,产生有氧舞蹈的受伤的主要原因是运动过度,脚扭伤,韧带拉伤等。产生有氧受伤的原因:1.外因,服装鞋的问题、准备活动、放松、伸展不充分、动作有问题、教练教法不好等2.内因,自己的舞蹈技术掌握不够,调整不够,腿太紧,髋部没力,急于求成。预防有氧受伤的方法:1.针对外因可以,穿适合运动的服装和鞋、准备活动、放松、伸展要充分、跟好的教练等。2.针对内因可以,选择自己适合的课程、不急于求成,同时要注意自己身体基本素质的提高。参考资料:百度百科词条舞蹈
1. 地功:勾绷脚、地面上的压腿、压垮、踢腿、下腰、横竖叉。2. 把上练习:站姿、一位擦地、蹲、画圈、五位擦地。3. 中间练习:手位、脚位、大踢腿(前旁)、一位二位五位上的小跳、中跳。4. 毯子功:前软翻、后软翻。5. 其中最重要的基本功是压腿,下叉,下腰,脚背的训练。6. 舞蹈是跳跃能力训练,协调力的训练,气息的训练,乐感的训练。 注意:少儿舞蹈基本功必须从基本的开始学起,其实一个孩子在什么年龄段学什么样的基本功是有规定的,因为这会影响到您的孩子以后的身体发育,还要注意锻炼孩子的舞蹈表现力和孩子的灵气,这样对以后的课程会有很大的帮助,最好能找到一个专业的老师一直学下去,因为每个老师的上课方法不同,如果总换老师,孩子会非常不适应从而得不到提高!学习舞蹈是很苦的一件事情,需要家长全力配合,同时对孩子的毅力也是一种锻炼!
向后下腰 一字开 八字开 小八字位我不知道你学的是什么舞蹈,所以一些舞蹈动作的手型还没办法说明

文章TAG:舞蹈  什么  盘线  部位  舞蹈中什么是盘手  
下一篇