戏曲舞蹈 翩翩,古典舞诞生于20世纪50年代

古典舞，创立于20世纪50年代，曾被一些人称为“戏曲-2/”，它本身就是戏曲和舞蹈的混合体,从舞蹈在元杂剧中的吸收运用可以看出舞蹈及其各种程式化的动作被吸收到戏剧情节内容的表现中，舞蹈与情节的结合比较单一，没有达到现在的戏曲2/,元朝是一个舞蹈衰落和戏曲繁荣的时代。

舞蹈的美就是人的美...它是一门艺术，当然有艺术美，但它假造的不是声、色、字、词，而是一个自然人，所以它首先是自然美。我国第一位倡导使用模型的美术教育家刘海粟先生说:美的要素有两个，一个是形式，一个是表现。人体完全具备这两个要素，外在有奇妙的形态，内在有不可思议的灵感。它是物质之美和精神之美相结合的个体，所以是美的极致。

元杂剧中还有舞蹈《分手》。比如前面《青楼集》里提到的歌妓魏道道，在勾栏里独自跳舞拆散了“无助的人”。从舞蹈在元杂剧中的吸收运用可以看出舞蹈及其各种程式化的动作被吸收到戏剧情节内容的表现中，舞蹈与情节的结合比较单一，没有达到现在的戏曲 2/。很多优美的舞蹈片段都进了剧，赏心悦目，吸引观众。而且元杂剧的艺妓都是全面训练有素的。很多杂剧艺人都是多才多艺，唱跳逗比的能力不是一天就能达到的。元朝是一个舞蹈衰落和戏曲繁荣的时代。在这个衰亡和繁荣的时期，戏曲-2/以包容的姿态出现。

中国古典舞Chinaclassicdance作为中国的一个艺术门类舞蹈，是在民族民间传统的基础上舞蹈，经过历代专业工作者的提炼、整理、加工和创造，经过长期的艺术实践而传承下来的具有一定示范意义的古典风格特征。古典舞，创立于20世纪50年代，曾被一些人称为“戏曲-2/”，它本身就是戏曲和舞蹈的混合体。戏曲而武术是建立中国古典舞训练的基础，中国古典舞基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基础训练中的技法和技巧具有独特的民族特色，与其他舞蹈有很大的不同。

袖，源于戏曲-2/，借鉴中国古典舞，继承戏曲-2/独特鲜明的风格和形式。袖也是继承和发展的一部分，袖子里有两种“力”——用力和表现力，两者相辅相成，密不可分。如果不经过正确的“硬法”来训练，在舞台上，袖子就像两块不听话的布，他们不能被带回去，也不能出去。毫无美感可言，更谈不上“表现力”，或者反过来，达拉斯到观众席如果你只掌握水袖的技法，而不通过身体的表现力来表现水袖的美感，那么水袖只是一种技巧，不仅体现不出舞蹈中的节奏感美，还会觉得多余和牵强。理解为同一个“力”的两个阶段:从“力法”开始，即利用身体的协调性和表现性来带动袖子正确的发力技巧；以“表现力”为基础，用细长多变的衣袖来表现人体形态和思想感情。