本文目录一览

1，中国舞基本功有哪些

基本功当然是软度和力量了。技巧就有很多了，芭蕾技巧，古典舞技巧，男生和女生的不一样，所以很多种。
要提高腰部柔韧性，就要有针对性进行腰部练习。扶把上的腰部练习有：涮腰，以腰骶部为中心，在同一平面上，整个上身作前旁后旁的划圆运动。双腿重心“下腰”，分双腿重心前下腰，双腿重心后下腰和旁腰的练习。单腿重心“下腰”，分单腿重心前下腰，单腿重心后下腰，单腿跪下腰。姿态斜腰，丁字步准备，动力腿伸直，绷脚擦地，脚尖点地。同时，主力腿半蹲，重心始终落在这条腿上。右臂经下方抬高成托掌位，收紧腹肌，上身以胸椎为转动轴，向有侧转动，向后平躺，眼看右手指尖方向。

中国舞基本功有哪些

2，古典舞技术技巧包含哪几个方面

古典舞是一种艺术高雅、情感深厚的舞蹈形式，它融合了音乐、舞蹈、戏剧和美学等多种元素。在古典舞中，技术技巧方面主要包括以下几个方面：1.身体姿势：古典舞的身体姿势要求优美而端庄，需要掌握正确的站立和行走姿势，如站直腰背，挺胸抬头，并注意肩部和臂部的协调配合。2.身体转动：古典舞的转动是非常重要的技术之一。良好的转动需要练习大量的平衡和控制动作，比如立体转动、顶针转动等。3.脚法：古典舞的脚法变化丰富多彩，如正前步、划圆步、足下滑步等等，需要有灵活、轻盈、稳健的表现。4.手臂：古典舞的手臂动作也很重要，需要与身体动作协同，柔和、流畅、优美、具有张力。5.节奏与节奏感：古典舞需要有对音乐节奏的感觉和掌握，舞蹈者需要准确地把握舞蹈与旋律、节奏之间的关系。总之，古典舞是一门综合性非常强的学问，不仅要求专业的技术能力，也需要良好的身体素质和全面的文化素养。

古典舞技术技巧包含哪几个方面

3，古典舞基本功甩腰怎么练习

甩腰，练习的是腰的软度和控制力度，方法有很多种。 一开始练习甩腰的时候，你可以在把杆上练习，身体坐到把杆上，脚面支撑的甩，具体可以看这个视屏http://www.tudou.com/programs/view/TPwgBAGl5tw/。频率来说看自身条件而定，但是甩腰一定要一气呵成，下去和起来才组成了一个完整的甩腰动作，不要下去一拍，上来一拍，这就达不到甩腰的效果了。 到后来就可以站立甩腰了，这种也叫担腰，全身要配合好，双腿要支撑好腰的力量，所以膝盖是不能弯曲的，不然很容易就失去平衡。http://www.tudou.com/programs/view/_Yq-bf38Cdo/ 不能说什么舞蹈动作要用到甩腰，它本里也就是一种练习的动作，在舞蹈中很多时候都要用到它。

古典舞基本功甩腰怎么练习

4，中国古典舞基本功训练有哪些内容

中国古典舞基本功训练包括：形、神、劲、律。具体内容如下：形——指的是外形。它是中国古典舞训练的外部形态特征。除人体共性的舞蹈所需要的直立形态外，中国古典舞的外形特点是在拧、倾、圆、曲基础上的各种舞姿造型和相应的技术技巧，以及动势过程的展现。神——民族的神韵、神态和气质。这是古典舞的内涵。劲——劲头儿，中国古典舞的用力方法和节奏特点，轻重缓急，抑扬顿挫，慢和快、松和紧、开与合等等对比的方法，也称做反衬法，中国古典舞所要求的劲头儿，就是我们常常讲的“寸劲儿”，它是中国古典舞特有的用力方法。律——韵律及运动规律，平圆、立圆、8字圆是构成中国古典舞动势的精髓。留下身、走上身，或者留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。欲左先右、欲上先下、闪展腾挪是中国古典舞从外形到内在的审美要求。由此决定了形、神、劲、律是中国古典舞训练的四大要素，离开了它们就没有了真正的古典舞精髓，也就失去了中国古典舞自身民族的风格特性及神韵特征，从而其训练的价值及意义也必将荡然无存。

5，舞蹈技巧有哪些

古典舞的技巧分类主要是：跳、转、翻。细分的话，条目就太多了。你可以搜索一下桃李杯的竞赛章程，看看里面要求的规定项目，再看看网上的视频，就会有个大致的理解了。广义来说，民舞中的各种道具的使用也是技巧，比如鼓、水袖、扇子、刀剑等，劳动人民的智慧是无穷的，有很多很有意思的技巧。舞蹈技巧和个人能力分不开，能力是通过日积月累的基本功训练的来的，能够使你更好地控制、保护自己的身体、关节、平衡和稳定，从而完成高难度的技巧，反之不仅技巧完成不了，还会受伤。
跳：大跳，凌空越。大射燕跳。倒踢紫金冠。横飞燕。 转：四，五位转，平转，跳转，跪转，挥鞭转，旁腿转，抱腿转。 翻：踏步翻身，点翻，串翻，吸腿翻身。探海翻身。 软度：搬腿前旁后。下腰，下跨。 控制主要是控腿，腰背肌的能力。 毯技：前桥，后桥，云顶，蛮子。这些主要的了。 这些都是女生的，男生的有些不一样。
大致是跳转翻三类啦

6，古典舞基本动作是什么

中国古典舞七个基本动作如下：1、兰花掌动作：大拇指与中指指节微贴，使虎口自然与手掌合拢，形成以中指为主要用力点，带动其余3指指尖上翘的形态。2、虎口掌动作：虎口撑开，四指自然而松弛地并拢，用力意识集中在指尖，形成指尖微向上翘，手掌成涡形的形态。3、兰花指动作：大拇指与中指松弛地相搭连，形成O状，同时，食指伸出上翘，其余两指松弛地与中指并拢，形成秀丽的指形，是为兰花指。4、剑指动作：食指与中指并拢且挺直，力贯指根、指尖，并以折腕之力使指上翘，其余三指，以拇指与无名指虚搭紧挨为形，是为剑指。5、按掌以女兰花掌、男虎口掌之形，将手臂放置于胸腹之间的位置，成圆弧形、沉肘，是为按掌。6、托掌男、女各以虎口掌和兰花掌之形，将手臂向上撑直成圆弧形置于额头前上方，是为托掌。防止动作成型时折腕。7、提襟男、女以各自的拳形，手臂成圆弧形，置于身体的侧斜前方，其位置大体与身体的胯部持平，是为提襟。扩展资料：中国古典舞基本动作具有浓厚的民族特色。这种特色更多体现在身法和韵律上。同时在各类舞蹈动作的组合中又包含着许多步法。基本训练中腰功与腿功的动作和各类技巧动作都是与身法、步法互相依存、融会贯通的。中国古典舞基训中的旋转技巧，以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的，大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象，因此，动作长而舒展，延伸感强。中国古典舞的运行节奏往往和有规则的2/4，3/4，4/4式的音乐节奏不大相同。它有更多的情况是在舒而不缓、紧而不乱，动中有静、静中有动的自由而又有规律的弹性节奏中进行的。身韵即要培养舞蹈者在动作时，力度的运用不是平均的。参考资料来源：百度百科-古典舞

7，中国古典舞有哪些基本动作单一元素

八大元素提、沉、冲、靠、含、腆、移、仰提：在沉的基础上，感觉气由丹田提至胸腔，同时以胸之力带动腰椎从微弯状一节一节直立，感觉头顶虚空，提至胸腔之气不能憋住，随着头顶虚空而感觉向上延伸，同时眼皮逐渐张开，瞳孔放神。沉：在坐的姿态上通过呼气，使气息下沉，感觉气沉丹田，以沉气带动腰椎从自然垂直状一节一节下压而形成胸微含，身微弯状，眼皮随沉气慢慢放松。冲：在“沉”的过程中，用肩的外侧和胸大肌向8点或2点水平冲出，肩与地面保持水平线，切记上身不要向前倾倒，感觉腰侧肌拉长，头与肩相反，肩向左冲，头略向又偏，眼和冲的方向一致。靠：首先“提”，然后在“沉”的过程中，用后肩部及后肋侧带动上身向4点或6点方向，感觉前肋往里收，后背侧肌拉长，要求肩与地面保持水平拉出，身如向右，头则微向左转，眼平视放神，头及颈部略向下梗。含：过程和“沉”一样，但加强胸腔的内收，双肩向里合挤，腰椎形成弓形，空胸低头，可用双手抱肩寻找感觉。腆：和“含”相反的动作，在“提”的过程中，双肩向后掰，胸尽量前探，头微仰，使上身的肩胸完全舒展开。“含腆”是里含外开形成的前后运动横移：盘坐准备。提气后，腰发力在沉的过程中由一侧的腰推动往正旁（3点或7点）水平移出到最大限度，头往反方向倾。注意肩与地面保持平行线，骨盆平整固定，沉肩，腰侧肌抻长，脊椎拉长。横移是左右动律仰：盘坐准备，在提的基础上双手展开敞胸，胸往上顶，头看上方。

8，古典舞基本动作有哪些

古典舞基本动作有哪些 　　中国古典舞古典舞基本动作有基本手形、脚形、手位、脚位，下面一起来看看古典舞基本动作有哪些，希望能帮到大家。 　　一、中国古典舞基本手形、脚形、手位、脚位 　　⑴基本手型 　　①掌型：兰花掌、虎口掌、五指分掌(儿童)。 　　②拳型：半握拳、佛手拳、实心拳。 　　③指型：单指、剑指。 　　⑵基本脚型 勾脚、绷脚、擓脚、勾绷脚。 　　⑶基本手位。 　　山膀位、按掌位、托掌位、提襟位、扬掌位、 　　⑷基本脚位正步、丁字步、小八字步、大八字步、踏步、弓箭步、虚步; 　　二、芭蕾舞基本手形、手位、脚位 ; 　　⑴芭蕾舞基本手型： 　　⑵芭蕾舞基本手位：一、二、三、四、五、六、七位 　　⑶芭蕾舞基本脚位：一、二、三、四、五位 　　三、中国古典舞手臂的基本姿态和动作 　　⑴手臂的基本姿态： 　　单山膀、双山膀、顺风旗、双托掌、托按掌、山膀按掌、斜托掌、冲掌、提襟。 　　⑵手臂的基本动作 　　①单手基本动作： 　　掌、盖掌、切掌、分掌、穿掌、端掌、摊掌; 　　②双手配合动作：晃手、摇臂、云手、小五花、盘手 ; 　　翻身技术 　　踏步翻身：以踏步半蹲俯身90度的准备姿态，头顶对前方，手臂山膀按掌位;以髋关节为轴心，腰为力点，手臂打开双山膀走立圆轨迹，经过侧腰、后腰、俯身，双脚脚掌、脚跟交替碾动的过程，完成身体与地面平行的翻转动作。 　　点步翻身：以侧腰旁点步、手臂平侧位、头顶对前方的准备姿态，动作腿经吸腿向支撑腿外侧点步，支撑腿做半脚掌的碾动，完成以腰为轴心、手臂立圆轨迹的连续翻转动作。同时不停的打膀子、顶胯、甩头而形成连续的翻身。 　　刺翻身：是手臂用平穿手进行的翻身。掏手经过腋下，上穿手单一或连续的翻转动作。上身不能起来，翻的.过程中，头、上身及双臂犹如“滚筒”在水平面上滚动，其他均同点步翻身。 　　串翻身：以侧腰旁点步、手臂平侧位、头顶对前方的准备姿态，双腿屈膝、做交替点踏步，完成以腰为轴心、手臂立圆轨迹的连续翻转动作。可以原地或行进完成。 　　吸腿翻身：以侧腰旁点步、手臂平侧位、头顶对前方的准备姿态，动作腿前吸腿，支撑腿保持半脚掌，完成以腰为轴心、手臂立圆轨迹的连续翻转动作。 　　端腿翻身：方法和要领与掖腿翻身相同，动作腿变为端腿姿态。 　　斜探海翻身：踏步翻身完成1/2时，形成斜探海舞姿。 　　掀身探海翻身：以旁点步、托按掌的准备姿态，动作腿抬至旁180度，手臂打开双山膀，向后环动至掀身探海舞姿，动作腿落至并步半脚掌仰身，经过侧腰只俯身踏步蹲舞姿。 　　悠腿翻身：在双山膀后点步姿态上准备，动作腿踢前悠后，悠至后腿同时俯身、支撑腿蹲，双手至托按掌，之后快速完成以腰为轴心、手臂立圆轨迹的一个翻身动作。 　　盖腿翻身：以踏步半蹲俯身90度的准备姿态，头顶对前方，手臂山膀按掌位;动作腿悠腿至旁腿勾脚，双臂至另一侧山膀按掌位，借助落腿的惯性向支撑腿方向完成以腰为轴心、手臂立圆轨迹的一个或连续翻转动作。 　　踹后腿翻身：在掖腿半蹲，俯身山膀按掌的准备舞姿下，手臂经合分手打开至双山膀，同时动作腿向后勾脚踹腿，完成以腰为轴心、手臂立圆轨迹的连续翻转动作。 　　拉腿翻身(大蟒翻身)：在扑步的准备姿态上，移重心完成仰身留后腿舞姿的翻转动作，强调“走上身，留下身”的运动方式。 　　蹦子技术 　　平转蹦子：以山膀按掌，前点步的准备姿态，双腿屈膝、做交替点踏步，手臂在平侧位或山膀位完成向行进方向完成连续性的跳转动作。 　　绞腿蹦子：以山膀按掌前点步的仰身姿态，手臂打开平侧位，迈步完成先后前吸腿至双前吸腿的空中翻转动作。蹬地腿先着地。 　　躺身蹦子：在大蹦子基础上，敞胸仰身双手平侧位，手心向上。 　　拉腿蹦子：前点步、双手平侧位手心向上准备，迈步俯身蹬地，空中形成动作腿片腿、蹬地腿后屈腿的翻转动作。 　　中国古典舞基本手位与舞姿 　　女：兰花指 　　动作：大拇指与中指松弛地相搭连，形成O状，同时，食指伸出上翘，其余两指松弛地与中指并拢，形成秀丽的指形，是为兰花指。 　　男：剑指 　　动作：食指与中指并拢且挺直，力贯指根、指尖，并以折腕之力使指上翘，其余三指，以拇指与无名指虚搭紧挨为形，是为剑指。 　　女：拳形 　　动作：拇指与食指相搭贴，食指与其余三指依次相握，形成拳形。 　　男：拳形 　　动作：自食指起的四指合拢握紧，大拇指贴在食指上，手腕微向里扣，形成拳形。 　　按掌 　　动作：以女兰花掌、男虎口掌之形，将手臂放置于胸腹之间的位置，成圆弧形、沉肘，是为按掌。 　　托掌 　　动作：男、女各以虎口掌和兰花掌之形，将手臂向上撑直成圆弧形置于额头前上方，是为托掌。防止动作成型时折腕。 　　单山膀 　　动作：女、以兰花掌形将手臂成圆弧形抬至身旁，位置略低于肩部，是为单山膀。 　　双山膀 　　动作：男、以虎口掌形将双臂成圆弧形抬至身旁，位置略低于肩部，是为双山膀。 　　提襟 　　拳形，臂弧形，身体侧前，胯部持平。 　　以上的动作是中国古典舞基本功教材中的常用基本舞姿，它们均是步位、手位、手形相互结合的结果。在中国古典舞基本功教材中，构成基本舞姿。 ;

9，民族舞的基本功是什么

　　学习民族舞蹈 基本功 外在条件是指人的基本条件，包括身高、体重、比例、外形等先天素质条件和要从事舞蹈专业动作学习的基础条件—“软开度”这一先天或后天素质条件；内在条件是指单纯从外表、外形看不出来的舞者所具有的能力。具体包括：肢体形态的协调能力、动作理解与控制能力和基础的弹跳能力。前者是对专业门面的一种要求；而后者是对从事舞蹈专业最基本的要求，也是必备的条件。 　　一，先天条件 　　[测试目的]选拔具有良好身体外形条件的考生，有利于树立良好的师资教育形象。 　　[测试内容]身高、体重、比例、外形。 　　（1）身高：一般在1.60米以上（允许向下浮动1~2厘米），如有特殊条件应根据具体情况酌情处理。 　　（2）体重：应低于或接近与身高相符的标准体重，以保证具有良好的身体条件。 　　（3）比例：要求头、颈、肩及上下肢的比例要协调，不低于标准身体比例要求。 　　（4）外形：要求五官端正，气质较好。这是从事教育专业所必备的基本条件之一。 　　二，软开度 　　（1）前腿 　　[测试目的]考查考生的前腿部韧带开合和柔韧程度。 　　[测试内容]前腿的搬、控、踢。 　　[训练方法]压腿、踢腿。 　　[训练步骤] 　　压腿，其一：地面训练：此方法便于基础较差的同学进行前腿的韧带训练。由于此训练方法的特性所致，使训练方法简便而且规范，是行之有效的基础训练方法。 姿态： 　　A 坐卧在地面上、双腿伸直并拢、膝关节下压、脚背绷紧外旋，要求绷脚压前腿，主要是针对前腿韧带、大腿外侧肌肉的训练。首先按照规定的姿态做好准备动作。脚背绷紧，脚后跟并拢大脚趾外旋，向下绷紧。用手抓住两只脚的脚心位置，手背相对。靠上半身的上下运动拉伸前腿韧带。每十次为一组，用上半身去贴服前腿，拉控韧带一次。 　　B坐卧在地面上，双腿伸直并拢，膝关节下压，勾脚，脚跟离开地面，要求勾 　　脚压前腿，主要是针对前腿韧带中间区域的肌肉训练。 　　按照规定的姿态，做好准备。双脚先并拢，然后从脚后跟开始努力上抬，勾脚离开地面，同时脚掌、脚趾部位也要勾足。
1.腿部训练：压腿、踢腿（大踢腿、踢后腿）2.腰部训练：甩腰、下大腰3.把上动作（就是在把杆上做的动作，有双手扶把和单手扶把）4.转：四位转，五位转，平转，翻身（跳翻身和点翻身）5,中间位置（在中间做的动作，简单点说就是把把上动作放到中间位置做）6.技巧：倒立，虎跳，前桥，后桥，脚注，倒踢等等7.舞蹈训练8.跳：大跳剩下的一些都忘了，我告诉你的是中国舞蹈家协会的考级内容，希望对你有帮助
民族舞没什么基本功的，主要是靠舞感。不过既然是去考学校的，那基本的跳转翻还是得会的，这个要半年学下来就比较难了。
开跨压腿拉伸横叉竖叉下腰倒立侧空翻前桥等等 还有主要是气息感情柔韧度

10，舞蹈的基本功有哪些

软度方面，能力，技巧~都算基本的~！软度包括：腿功，腰，肩，脚背，胯~（腰分胸腰，中腰，大腰）能力就是一些体力，跳跃方面的，包括稳定性，控制能力~技巧是专业舞蹈中比较重要额~！当然前两项是基础，技巧有一部分就建立在这些上面了。。。还有的就是练习，一个技巧磨个大半年也不奇怪~重在自己找感觉·
一 压腿 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。 伴奏带:选用节奏感比较强的音乐 二 压肩 这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 伴奏带:中速,节奏舒缓2/4 三 推脚背组合 脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。 1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚,动作相同 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。 四 把杆训练组合 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。 基本的把杆动作组合: 1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合 2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合 3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合 4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合 5 五位脚,单手扶把 移重心组合 6 (双手/单手)转腰组合 这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。 五 踢后退 双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。 六 劈腿跳 是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地. 七 大踢腿 是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来. 八 下腰 年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法. 双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟. 对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害. 九 劈腿 有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练: 1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住. 2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟. 3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1 十 小跳组合 训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧. 十一 舞蹈教学 根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作. 1 局部组合训练 比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排 2 背肌 在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可.

文章TAG：古典  古典舞  基本  基本功  古典舞基本功技巧有哪些  
下一篇