古典舞蹈芭蕾

芭蕾 Dance是一种欧洲舞蹈古典 舞蹈它诞生于意大利文艺复兴时期，17世纪下半叶在法国开始流行和职业化，并通过不断创新而风靡全球。芭蕾舞蹈的一个最重要的特点就是女演员在表演时用脚尖指向地面，所以也叫脚尖舞。代表作有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞蹈运用音乐和舞蹈技巧来表现戏剧情节。芭蕾艺术孕育于意大利，诞生于17世纪后期法国路易十四的宫廷，18世纪在法国日趋完善，19世纪后期进入俄国最繁荣的时代。

流传甚广，已经成为世界各国都在全力成长的一种艺术形式。芭蕾舞蹈是欧洲的传统舞蹈具有严格规范和结构形式的艺术，是在遍布欧洲的民间舞蹈的基础上经过几个世纪的不断加工、丰富和发展而形成的。19世纪以后，一个重要的技术特征是女演员必须穿着特制的尖头鞋，用脚尖跳舞，所以有人称之为足尖舞。芭蕾最初是指以欧洲-2舞蹈为主要表现手段，融合音乐、哑剧、舞台艺术和文学的戏剧艺术，用于表达一个故事或一段情感插曲，称为芭蕾。

古典芭蕾成就如下:芭蕾成就:18世纪早期作品灵感芭蕾舞蹈发展到18世纪，出现了《被囚禁的女儿》等一些高质量的作品。18世纪以前，芭蕾 dance属于舞蹈的分类。技艺华丽，却没有独立的艺术地位。艺术来源于生活的观念导致当代芭蕾舞者开始反对芭蕾跳舞。

作品甚至要求舞蹈演员要符合作品的人物性格，把故事带入舞蹈。依靠这种发展趋势，古典 芭蕾来到了Image 芭蕾的分支。芭蕾简介:芭蕾芭蕾是欧洲-2 舞蹈，轻盈舒缓优雅舞蹈，以及它的起源。芭蕾舞蹈最重要的特点是女演员表演时用脚尖指向地面，所以也叫脚尖舞。著名的芭蕾舞蹈作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。

古典 Dance和芭蕾 Dance分别反映了中国和西方的文化。中西文化的差异导致了两种完全不同的风格。比如芭蕾舞蹈的出场是柔和的，古典舞蹈需要一种精神，有点像京剧的出场，但是少了一些夸张，多了一些自然。古典舞蹈与芭蕾舞蹈最大的区别在于古典舞蹈与身韵有关，也就是俗称的表现力，古典舞蹈讲究韵味和内涵，古典舞蹈。才可以看到舞剧的内容，古典舞蹈的任何一个片段都可以让你看到发生了什么(舞蹈有故事情节)。

其实古典 芭蕾浪漫派和古典派还是有区别的。前者是17、18世纪的芭蕾舞剧《吉赛尔》。后者特指19世纪的舞剧，如《天鹅湖》。两者的明显区别在于舞者所穿的舞衣不同。古典 Pai的舞衣是薄纱短裙，被称为经典芭蕾古典乐舞芭蕾。古典 芭蕾和芭蕾特别相关的国王是法国的路易十四(16381715)，他五岁成为国王，12岁在宫廷中扮演一个角色。他是一个热心的人舞蹈，在他统治的早期，朝廷芭蕾达到了鼎盛时期。路易十四聘请了当时一些最著名的作家、音乐家和艺术家为他设计和装饰华丽的场景。1661年，路易十四任命他的舞蹈老师、宫廷的总经理芭蕾和皮埃尔·尚波成立了皇家舞蹈研究院，尚波任院长。

舞蹈研究所还出版了原创舞蹈笔记和舞蹈理论著作。在帮助宫廷创作的皇家艺术侍从中，有意大利人琼·施洗者卢里和皮埃尔·比彻姆。李露以音乐家舞蹈开始了他的艺术生涯，但由于他在音乐方面的天赋，他很快获得了国王首席小提琴的位置；比彻姆成为国王舞蹈老师。到了1672年，这两个人负责把唱芭蕾搬上舞台。现在这些歌曲芭蕾已经成为巴黎皇家音乐学院的标准节目。

在舞蹈台湾的长期实践中，古典 芭蕾逐渐形成了一套结构形式，从18世纪末19世纪初开始，越来越规范。在a片-2芭蕾中，双舞蹈单舞蹈和组舞蹈都有经常使用的结构形式。比如核心段舞蹈Yes-2芭蕾多用于表现男女主人公的爱情、斗争、杀戮或其他关键情节。一般在男女演员的配合下分为“出场”和“柔板舞蹈”抒情舞蹈段；《变奏曲》分别展现了男女演员的独立性舞蹈，用高舞蹈的舞技表现人物性格和情绪；结尾男女演员穿插表演，最后以舞蹈结束。

类似双舞蹈，还有三人舞蹈，四人舞蹈，五人舞蹈，等等。基本上按照上面的外貌结构，有的只包含“外貌”和“柔板”组舞蹈是一组舞蹈，可以是纯的古典 舞蹈，如《睡美人》中的圆舞曲；也可以是个性舞蹈，如《天鹅湖》中的西班牙舞蹈、匈牙利舞蹈、那不勒斯舞蹈、马祖卡舞蹈等等。也可以是庭舞蹈舞或舞蹈会舞蹈舞。

古典芭蕾浪漫派和古典派是有区别的。前者指19世纪的舞剧，如《天鹅湖》，后者是17、18世纪的芭蕾舞剧《吉赛尔》。两者的明显区别在于舞者所穿的舞衣不同，古典 school的舞衣是纱质短裙，叫classicaltutu，舞鞋比较软。浪漫的舞裙在膝盖和脚踝之间，称为romantictutu，舞鞋比较硬，方便舞者直立，芭蕾舞蹈起源于意大利。