本文目录一览

1,舞蹈怎样去找感觉

嗯?你真的喜欢舞蹈吗,如果你不是真的喜欢舞蹈,你怎么练都不会有感觉的,如果你热爱舞蹈,那么感觉只是时间问题
你要多听舞蹈的音乐。然后你要去了解舞蹈的历史。最重要的一点哦。不管学什么舞蹈都是这样。跳舞不是只要听着音乐完成你需要做的动作就Ok了。而是用肢体语言去表达你内心的想法。舞蹈是有灵魂的。所以你跳舞的时候也要将自己投入到舞蹈中。
靠一点天分!爱号舞蹈自然一下就找到感觉了吗!
我是学舞蹈的,首先你自己要热爱她,,别急着去看视频,先听音乐,自己问自己从音乐中感悟了什么,再看舞蹈,你看她是要表达什么内容。结合自己和别人的感觉,你就会知道你自己跳的作品是该怎么样去表达。从视频上学,可以培养自己的某种能力, 最重要的是自己的感觉和别人给你感觉去结合,你就知道该怎么样去表达了。 祝你成功,加油! 如果满意我的答复,请采纳我的答复为最佳答案。
多听音乐,看动作的要点,一步步来,首先要掌握音乐节拍,跟着乐感发挥,融入音乐和情景当中,当然对于舞蹈你要有良好的基础,在动作上要做到精确到位,动作到位不说,还要有劲道,就是说你出手出脚的时候都要有劲,这种感觉,要在不断的揣摩和练习中体会,自己慢慢找那种感觉就好了..舞蹈的感觉是要积累的

舞蹈怎样去找感觉

2,古典舞穿什么舞鞋

一般穿靴子或绣花布鞋。  补充:  古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。  中国的古典舞创立于五十年代,曾一度被一些人称作" 古舞芬芳戏曲舞蹈"。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物,也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来,称它为戏曲,它已去掉了戏曲中最重要的唱与念;说它是舞蹈,它还大量保持着戏曲的原态。流传下来的舞蹈动作,大多保存在戏曲舞蹈中;一些舞蹈姿态和造型,保存在中国的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑,以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中;中国文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。中国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作,取得了很大的成绩,建立了一套中国古典舞教材,创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品,形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合,以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。
你好!上课时穿软鞋;舞台表演时看剧情需要。例如跳《木兰归》是穿薄底靴的。如有疑问,请追问。
跳舞鞋,爵士靴
可以穿爵士靴 和 软底舞鞋 看舞蹈需要吧 有的古典舞 还是赤脚呢 我觉得 爵士靴的话 做一些大技巧 脚会好受一点 软底鞋脚跟部分就是一层皮 功不到家的话 可能会伤到脚跟部分

古典舞穿什么舞鞋

3,欣赏舞蹈的诀窍有哪些

舞蹈是人们为了表达内心的情感而产生的, 舞姿和舞步借助情感的动力而流动变化; 舞蹈的形象是舞蹈创作者经过主观情感的融化, 借助艺术的想象而构成。 舞蹈表现的内容是高度概括、凝炼的。 因此,观赏舞蹈要从舞蹈整体表现的情绪 去感受、去引起生活的联想。 尤其是一些意境性的舞蹈, 像《荷花舞》, 需要通过朝阳初升,朵朵荷花随风荡漾的优美意境, 才能联想到祖国欣欣向荣、蒸蒸日上的幸福情景。 舞蹈不是直接对生活作照相式的复制, 或者仅仅用人体动作去模仿某一种生活动态, 舞蹈创作者可以发挥艺术的想象, 借助客观事物来表现主观情意。 在舞蹈中人体扮演的花鸟虫鱼等自然界的万物, 都好象有了灵性, 充满着丰富的情感而翩翩起舞。 所以人们常说:没有舞蹈想象就没有舞蹈艺术。 欣赏舞蹈也就不能和实际生活完全等同起来, 不应该只看个别动作像不像, 而是要看舞蹈中表现的情感可不可能存在。 只要是合乎人的情感发展, 舞蹈的情绪可以允许表现得比生活中更强烈, 舞蹈的艺术形像可以允许塑造得比生活中更夸张。
欣赏舞蹈要从他的动作.气质.手的力度.甩出去的劲.还要看他的舞姿.整体的优美.我可是在学舞蹈!
可以找这个mv的教学,如果找不到,那么...... 就这样: 看几个动作,按一下暂停,记住之后,继续看,再暂停,再记住......如此重复n次,直到学会为止 大概...也只能这样了吧...
韵律 节奏 呼吸 调度 完整性
只要让人感觉舒服,能够感染到你,这是最简单的欣赏感觉

欣赏舞蹈的诀窍有哪些

4,怎么样跳好舞蹈动作

要学好舞蹈,先对自己有信心,看好舞蹈的经典动作与技巧,我是学舞蹈的,对某个舞蹈很喜欢,就会很用心去学的
身体的伸展度很重要,还有你自己也知道,表情很重要,首先要掌握音乐节拍,跟着乐感发挥,融入音乐和情景当中,当然对于舞蹈你要有良好的基础,在动作上要做到精确到位,动作到位不说,还要有劲道,就是说你出手出脚的时候都要有劲,这种感觉,要在不断的揣摩和练习中体会。 男子跳舞还要注意韵律感,韵律感强了就会比较自然的配合节奏,加上劲道,表情,神态,不需要做作,有时候酷一点就很不错,跳街舞的时候酷酷的就可以了,严肃的申请,跳快感性强的舞就愉悦 一点,双人舞的话主要是配合对方和音乐情景来营造自己的神情,每一个舞蹈音乐都有不同的含义,要仔细去体会并且给出跟音乐融合的表情才是重要的。 还有忘说了,一点很重要的,踩点,就是巧踩节奏,如果你是专业舞者,那么上面的人给予的答复对你帮助很大,如果你只是作为业余舞蹈表演爱好者,那么,你尽量做到上面说的就可以了,关键是踩点,节拍,劲,定位,动作到位,眼神表情到位,韵律节奏拿好就很不错了。相信到时候表演出来会非常有型。 如果想跳好特定的舞蹈,就选择节奏感强不罗嗦音乐较为流行旋律易于配合的舞蹈作为练习对象较好,最好不要找那些光是说唱个没完没了的没什么音乐光是节拍的,也太没意思了,比慢摇稍微快节奏的歌曲较好。自己切几段拼凑起来也不错。
勤练呗,再说这种东西就像唱歌似的,也是要有一部分天赋的。但是如果自己努力的话什么都是有可能的咯,如果可以的话 可以找一找专业的指导一下,看看人家的特点在那里呗
练好基本功,提高柔韧度

文章TAG:古典  古典舞  需要  什么  古典舞需要什么样的场景  
下一篇