芭蕾的服装叫什么意思，为什么说浪漫主义芭蕾被称为白色芭蕾
来源：整理 编辑：风之神舞蹈 2024-07-31 16:59:15
本文目录一览
1，为什么说浪漫主义芭蕾被称为白色芭蕾
原来的芭蕾服装进行了重大的改革——用过膝的、形似一口钟的白纱裙代替了原来极为笨重的旧服装。而且正是在这一时期，女演员首次穿上了脚尖鞋以表现轻盈欲飞的、具有浪漫主义色彩的感觉。因些后人把这一时期的芭蕾舞剧形象称为“白色浪漫”浪漫主义芭蕾就被称为白色芭蕾是“白裙芭蕾”，看看《仙女》和《吉赛尔》你就知道了。从那时候开始，芭蕾服饰改变了，这种白裙开始流行。
2，芭蕾舞
芭蕾"起源于意大利，兴盛于法国，所以 "芭蕾"一词本是"法语"ballet的英译，而它的词源则是意大利语的balletto，意为"跳"或"跳舞"。
芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利、17世纪在法国宫庭形成。法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，是芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。
无论在练功教室还是在舞台，舞蹈者穿的都是专美设计的服装练功服。虽然某些服装可能会 随时尚变换样式，但对舞蹈者来说，练功服绝不仅仅是为了好看，它们中每一件都有其切实的作 用。紧身衣和紧身裤袜是舞蹈者最基本的练习服。 在古典芭蕾领域，女孩子通常穿黑色紧身衣，配上粉色的紧身裤袜。有的学校则喜欢让他们的姑娘穿短袜和各种带色的紧身衣。发式也是舞蹈服饰的一部分。古典芭蕾的姑娘们爱把他们半长的头发在脑后挽成一个髻，这样脖子和头部的线条就显得十分清晰。芭蕾软鞋是女孩子练足尖前，男女学生都穿的练功用柔软的薄皮革或帆布制成。女孩子穿粉色，男孩子穿黑色或白色。鞋子须以较紧的包住脚为易
明白了吧，呵呵
3，为什么芭蕾舞裙子里有内衬
初期的芭蕾舞服装崇尚豪华。17世纪，男演员穿的有金属丝箍的“拖涅利”短裙、女演员穿的“鲁尼耶”鲸骨裙，都显得笨重。为充分展现芭蕾舞的舞姿和技巧，历史上曾对芭蕾舞服装进行了几次革新，逐步使之完善。其中舞鞋和舞裙的改革比较重要。 1832年，M.塔廖尼开始使用E.拉米为她设计的一种露肩式连衣裙，称“浪漫主义芭蕾舞裙”。这种舞裙有紧贴的上衣身，下接过膝的钟形褶裙，裙内部以数层白色薄纱裁制成内衬，再配浅红连袜裤，便于演员展现大跳、打脚等舞姿免于漏内。 1880年芭蕾舞裙缩短，裸露大腿，称芭蕾短裙(tutu)，成为芭蕾舞标准裙。其裙部由4～5层丝绸绉褶构成，上连在相应尺寸的背心上。20世纪以来，现代芭蕾舞剧多采用艺术化的生活服装。希望能帮到你。吉赛尔（giselle） “giselle”不是英语而是法语，意思是“精纺薄纱”。 15～16世纪，初期的芭蕾舞服装崇尚豪华。17世纪，男演员穿的有金属丝箍的“拖涅利”短裙、女演员穿的“鲁尼耶”鲸骨裙，都显得笨重。为充分展现芭蕾舞的舞姿和技巧，历史上曾对芭蕾舞服装进行了几次革新，逐步使之完善。其中舞鞋和舞裙的改革比较重要。 1832年，m.塔廖尼开始使用e.拉米为她设计的一种露肩式连衣裙，称“浪漫主义芭蕾舞裙”。这种舞裙有紧贴的上衣身，下接过膝的钟形褶裙，裙部以数层白色薄纱裁制，配浅红连袜裤，便于演员展现大跳、打脚等舞姿。 1880年芭蕾舞裙缩短，裸露大腿，称芭蕾短裙(tutu)，成为芭蕾舞标准裙。其裙部由4～5层丝绸绉褶构成，上连在相应尺寸的背心上。20世纪以来，现代芭蕾舞剧多采用艺术化的生活服装。
4，芭蕾术语的阿拉贝斯克 是什么意思
芭蕾术语的阿拉贝斯克是一种芭蕾舞姿（独脚站立， 手前伸， 另一脚一手向后伸）；这个舞姿中文称“阿拉倍斯”。阿拉贝斯克是芭蕾舞的3种基本舞姿之一，另外还有两种分别是：阿提秋（attitude）和伊卡特（ecarte）。腿部技巧：各种巴特芒（battements）—包括腿的伸展、打开以及ronddejambo（腿的划圆圈）等；各种幅度和舞姿的跳跃；各种旋转；击腿技巧；各种舞步和连接动作；女子的脚尖舞技巧；双人舞的扶持和托举等技巧；以及泼德布拉（portdebras）等。古典芭蕾的这些基本动作（元素），就像字母一样，编导运用这些字母写出不同角色的个性、身份、情绪以及角色在剧情发展中的地位和作用，把这些元素按特定的结构手法加以编排、组合、组成形象化的舞蹈语汇来表达剧情，创造出各种富有艺术魅力的舞蹈形象。扩展资料：芭蕾舞动作舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。主要包括：1、单一动作，即以人体某一部位为主动，其他部位静止或随动的动作；2、复合动作，指人体各部位在同一时间按照一定的顺序、规格作出的动作；3、动作组合。一般指以训练舞蹈技巧为主要目的，有两个以上单一动作或复合动作按一定顺序、方向、速 度和幅度上的结合与变化组成的连续性动作滑步、屈伸、踢腿、跳跃、旋转等等。参考资料来源：搜狗百科—芭蕾舞参考资料来源：搜狗百科—Arabesque一种芭蕾舞姿(独脚站立， 手前伸， 另一脚一手向后伸；）这个舞姿中文也称“阿拉倍斯”，英文为Arabesque。“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是法语"ballet"的音译，意为“跳”或“跳舞”。ballet一词，源于古拉丁语ballo。最初，这个词只表示跳舞，或当众表演舞蹈，并不具有剧场演出的含义。芭蕾的历史，最早的肇端可追溯自欧洲文艺复兴鼎盛时代的意年大宫廷，及法国南部的贝根弟处所的宫廷里。每当成婚喜庆，接见外国元首，或其他年夜庆典，即表演这种舞蹈以示祝或助兴。芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年，当洛蕾娜（Lorraine）的玛格丽特蜜斯和凡尔赛（Versaills）的姚幼斯公爵成婚瞬息，这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留，可算是最古老的芭蕾音乐。扩展资料：芭蕾的其他术语：1，形象以舞蹈艺术为手段塑造的人物形象动态形象，技人体的姿态、造型，步法等动作借助音乐、舞台美术、化妆、服饰等艺术因素产生的具有欣赏价值的视觉效果。具有可视性、流动性的审美性的特点，是舞蹈欣赏过程中被感知、认识的主要对象和体现舞蹈艺术审美价值的主体。2，表情根据现实生活中人的心理活动和流露表情的习惯特点，经过提炼和艺术加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表现出的喜怒哀乐等内心情感变化。除了与动作相协调的面部表情外，有节奏的动作、姿态、手势和造型，亦可产生富有艺术感染了的舞蹈表情。3，塑形训练孩子三长一小（三长：手长、腿长、脖子长；一小：脸小）可以最大程度的塑造和改变孩子的形体，帮助孩子拉长腿型挺拔身姿，并通过长期训练使孩子拥有优美的体态。4，动作舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。5，plie?(普利耶)?意思是：蹲。分半蹲和全蹲。主要是训练腿的肌肉的伸展、柔顺和膝关节的弹性，垮的外开，躯干的稳定等。参考资料来源：搜狗百科-芭蕾舞参考资料来源：搜狗百科-Arabesque芭蕾术语的阿拉贝斯克是一种芭蕾舞姿（独脚站立， 手前伸， 另一脚一手向后伸）；这个舞姿中文称“阿拉倍斯”。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。扩展资料；文艺复兴时期的意大利，经常举行盛大的宴会活动，这些活动场所就是芭蕾舞萌发的场地。17世纪后，法国皇帝路易十四和皇宫贵族们，亲自担任演员，戴着面具，演绎不同的角色，所以又称之为“假面芭蕾”(这时的芭蕾都是男演员表演) 。到了17世纪70年代后，芭蕾逐步走出宫廷，在教堂剧场演出。场地和观众观看的角度有了变化，促使专业芭蕾舞演员诞生，取代了贵族的业余演员。这时女芭蕾舞演员也开始登台演出。于是舞蹈技术和审美观得到迅速发展。宫廷的舞蹈大师们为了重现古希腊人集诗歌、音乐、舞蹈为一体的戏剧理想，有意识地创造出融舞蹈、哑剧、音乐、服装、剧本、灯光、布景为一体的综合性的芭蕾舞剧。参考资料来源；搜狗百科-Arabesque参考资料来源：搜狗百科-芭蕾舞阿拉贝斯克是一个舞姿,中文名叫迎风展翅阿拉贝斯克（Arabesque）是舞者最常练习的舞步之一，用途广泛，通常和其他芭蕾舞步组合完成，例如伸展动作或者腿部动作。 开始式 轻轻地将手搭在把杆或者椅背上以保持身体平衡。以五位脚站立，左脚在前，右脚向后擦地。注意：五个基本脚位都可用来训练阿拉贝斯克动力腿向后抬起 左腿支持身体，右腿向后慢慢抬起，右臀向外打开。右腿膝盖绷直，脚背绷紧。 立脚尖 以支撑腿立脚尖站立完成阿拉贝斯克。阿拉贝斯克有多种形式：支撑腿挺直、弯曲、立脚尖、半脚尖，跳跃或者旋转时，动力腿向后抬起，呈绷直伸展态都是阿拉贝斯克的一种。
5，什么是芭蕾舞
芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。芭蕾，欧洲古典舞蹈，由意大利语ballet音译而来。芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。女演员舞蹈时常用脚趾尖点地。蕾舞“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是“法语”ballet的英译，意为“跳”或“跳舞”。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展过程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾17世纪在法国宫廷形成。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和七个手位，使芭蕾有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。芭蕾舞早在五百年前文艺复兴时期，意大利的贵族们在宫廷内观赏一种叫做“芭莉”或“芭莱蒂”的华美舞 蹈，即是后来芭蕾舞的雏型。 这种舞蹈传人法国，成为芭蕾舞发展的第一个高峰。法由国 王带头跳舞，并创办不第一所舞蹈学院——皇家芭蕾舞学院，确立了芭蕾舞蹈动作的基本规范。 随着社会的发展，芭蕾舞逐渐从宫廷娱乐性舞蹈变成有情节的芭蕾舞步入剧场，演出了带有社会生活内容的舞剧。 十九世纪，浪漫主义思潮亦对芭蕾艺术产生深刻影响。芭蕾舞从内容到形式都发生了根本性变化。反映民间神话传说、仙女花神、精灵鬼怪等故事成了芭蕾创作的主要题材。女演员成为主角，服装改成了短裙，脚尖舞成为芭蕾的基本要素。这种足尖站立的技艺，把舞蹈者的身体向上提升，适合表现轻盈的体态以及 表达追求与渴望的情绪。 芭蕾舞是用音乐﹑舞蹈和哑剧手法来表演戏剧情节。女演员舞蹈时常用脚趾尖点地。意指：①一种舞台舞蹈形式,即欧洲古典舞蹈,通称芭蕾舞。这是在欧洲各地民间舞蹈的基础上,经过几个世纪不断加工、丰富、发展而形成的,具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈艺术。19世纪以后,技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的脚尖舞鞋用脚趾尖端跳舞,所以也有人称之为脚尖舞。②舞剧,最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段,综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体,用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术,称古典芭蕾(或古典舞剧)。20世纪出现了现代舞以后,以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。逐渐地,芭蕾一词也用来泛指用其他各种舞蹈为主要表现手段的舞剧作品,尽管在舞蹈风格、结构特征、表现手法等方面均不同于古典芭蕾或现代芭蕾。③在现代编导创作的舞蹈作品中,有相当一部分没有故事内容,也没有情节,编导运用欧洲古典舞蹈或现代舞蹈,或使两者相结合,用以表现某种情绪、意境,或表现作者对某个音乐作品的理解等等,这些也称为芭蕾。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。女演员舞蹈时常用脚趾尖点地。所有芭蕾舞开始和结束的动作都用这五种姿势中的一个。这些姿势是在18世纪创造的，是为了达到平衡并使脚显得优美。传统的古典芭蕾技术建筑在外开、伸展、绷直的审美基础之上的。它包括：脚的5种基本位置、3种基本舞姿：如阿拉贝斯（arabesque）、阿提秋（attitude）和伊卡特（ecarte）；腿部技巧：各种巴特芒（battements）－－包括腿的伸展、打开以及ronddejambo（腿的划圆圈）等；各种幅度和舞姿的跳跃；各种旋转；击腿技巧；各种舞步和连接动作；女子的脚尖舞技巧；双人舞的扶持和托举等技巧；以及泼德布拉（portdebras）等。古典芭蕾的这些基本动作（元素），就像字母一样，编导运用这些字母写出不同角色的个性、身份、情绪以及角色在剧情发展中的地位和作用，把这些元素按特定的结构手法加以编排、组合、组成形象化的舞蹈语汇来表达剧情，创造出各种富有艺术魅力的舞蹈形象。形象以舞蹈艺术为手段塑造的人物形象动态形象，技人体的姿态、造型，步法等动作借助音乐、舞台美术、化妆、服饰等艺术因素产生的具有欣赏价值的视觉效果。具有可视性、流动性的审美性的特点，是舞蹈欣赏过程中被感知、认识的主要对象和体现舞蹈艺术审美价值的主体。表情根据现实生活中人的心理活动和流露表情的习惯特点，经过提炼和艺术加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表现出的喜怒哀乐等内心情感变化。除了与动作相协调的面部表情外，有节奏的动作、姿态、手势和造型，亦可产生富有艺术感染了的舞蹈表情。动作舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。主要包括：1、单一动作，即以人体某一部位为主动，其他部位静止或随动的动作；2、复合动作，指人体各部位在同一时间按照一定的顺序、规格作出的动作；3、动作组合。一般指以训练舞蹈技巧为主要目的，有两个以上单一动作或复合动作按一定顺序、方向、速 度和幅度上的结合与变化组成的连续性动作滑步、屈伸、踢腿、跳跃、旋转等等。
6，芭蕾代表什么颜色
红色---- 意味着“火“或“血“。个性坚强，积极豁达。活泼异常，感情丰富，性格外向。总是准备论争或取进攻意识。说话做事快而不加思索。---- 你是精力旺盛的行动派，不管花多少力气或代价也要满足自己的好奇心和欲望。你充满精神的状态，会感染你周围的朋友。但，由于缺乏耐性，常常稍微不顺自己的意，就会生气。不过天生乐观的你并不会因为挫折而闷闷不乐，而总是想办法当场解决。一旦有事发生，你总是先怪罪别人，这点对你很不利。如果对别人能够以更宽大的心去对待的话，相信你的人气会更旺。 ---- 如果你最讨厌红色：不喜欢别人跟你太过亲近，因为如此，对于突然来临逼迫式的爱情，你会临阵脱逃。其实你心里是渴望激烈的爱情的，但由于这种本质的性格，使你在感情的路上一直波折不断。这些波折也使你对爱情更裹足不前，以致错失良缘。 蓝色---- 喜欢宁静，镇定自若，无忧无虑，善于控制感情，很有责任心。富有见识，判断力强。胸怀宽广，性格内向。---- 你是个很有理性的人，面对问题常常临危不乱，在起冲突时总是默默将事情化解，等到该予以反击时，一定会以很漂亮的手段让对方折服。乍看之下应该人缘不错，不过却不擅长与人交际，所以只和志同道合的朋友自组一个小团体。常因坚持崇高的信念而受人尊敬。绝对的坚持己见，对旁人的意见缺乏采纳的雅量，所以与人意见相左时，虽然表面上没显露出任何的不悦，但心里其实很很介意。 紫色---- 多愁善感，焦虑不安，然而往往能够驾驭和控制内心感情的忧虑和苦恼。性格内向。---- 喜欢紫色的人通常很多都是艺术家，你即使不是也很象，机智中带有感性，观察力特别敏锐。虽然自认平凡，但相当有个性。在公开场合中你总是显得沉默而内向。但常常容易滥用感情，以致造成很多不必要的误会。这种不是恶意的滥情，在事后别人告诉你之后，你会很认真的反省，但也容易再犯。 绿色---- 性情平静，善于克制，心绪不易烦乱，很少有焦虑不安或忧愁之感，充满希望和乐观，渴望事事更加美好。典型的性格内向类型。---- 你基本上是一个追求和平的人。不过害怕独处，喜欢群体的生活，也因此你擅长与周围的人保持良好的和谐关系。总是给人亲切温和的印象，而周围的人也对你十分信赖跟崇拜。不过，因为你对每个人的态度都差不多，所以有时候也容易让人误会，认为你是个八面玲珑的人。喜欢绿色的人十分上进，但因为不喜欢在团体中太突出，所以你也会要求周围的人一起奋发向上。 ---- 如果你最讨厌绿色：在心志上一直不希望变成大人，所以在恋爱上来说是希望倍受呵护跟注意的。希望对方不断地为自己付出，因为这种不容易为对方着想的性格，常常说出伤人而自己不自觉的话，最后只会让情人伤心。 黄色---- 心情欢畅，轻松愉快。性格外向，精力充沛，做事潇洒自如，说话无所畏惧，不耽心别人考虑什么。不易动摇，是可以信赖的人。---- 你富有高度的创作力及好奇心。关心社会问题甚于切身问题，喜欢追求崇高的理想，尤其热衷社会运动。相当自信，而且学问渊博，你也引此为傲。看起来你好象社交家一样，其实内心很孤独。所以，你绝对不会背叛朋友，也绝对不做没有把握的事。 灰色---- 不喜欢感情激动以及情绪溢于言表，回避过深的友谊。 黑色---- 感情忧愁悲伤，人生之路每况愈下，感觉到不能象自已所想的那样去说话和做事，认为自已处境不够好。---- 棕色---- 有强烈的基本欲望，能凭借着自已的见识得到巨大的满足，如吃的、喝的等欲望，然而时常感到以后会犯错。---- 你是个个性拘谨，自我价值观很强烈的人，很害怕因为外来因素的介入而必须改变自己。但，在外表及处理事情的态度上，却给人有一种很大的信赖感。对于人与人之间的厉害关系分的很清楚，所以容易给别人一种冷漠的倾向。不过，因为你耿直的个性让人很信赖你，不知不觉中支持你的伙伴会越来越多。 ---- 如果你最讨厌棕色：在恋爱上采取放任的态度。喜欢主动，直接，强烈的爱情。当遇到个性龟毛的对象，就显得很急躁。由于好奇心太强烈，常常被很多新奇的事物给吸引，以致常常忽略了情人。而且想到什么就去做什么，人缘很好，这一点也会让你的情人感到不安。和朋友相处的时间远比情人还多，所以你的情人总有一天一定会离你而去。 粉色---- 比较感性，处世温和。---- 常常想让自己呈现出年轻，有朝气的感觉，甚至希望在旁人眼中是个高贵的形象。大多数不是俊男就是美女，散发着一股让人看到就很舒服的魅力。不过，却有强烈逃避现实的倾向。因不擅长向人吐露心事，常常躲在自己的小天地之中。又因不容易接受别人的意见，也不喜欢和人争论，也常被当作是优柔寡断的人。（另外，无法忍受现实的难堪及曾被信任的人背叛的人也喜欢粉色。） ---- 如果你最讨厌棕色：在恋爱上给人不够坦率的感觉，常常会对另一半有所挑剔，即使对方送了礼物给你，在说谢谢之前，还是会挑挑捡捡的说了一堆不应该说的话。老实说，你就是希望对方把你捧上天对你服服贴贴的。 在女性尤为突出明显，所好服饰颜色直接反映出她们的心理及个性： a、红色 喜欢穿红色服装的女性被认为是“具有丰富愿望的年轻型”，生活中她们常常感到不满足，富有冒险精神，追随流行时尚，但其变幻无常的性情常常令人捉摸不透。 做事积极主动，意志坚强，不轻易服输，很难受别人左右。在恋爱方面一贯主动热情，最受年轻男士欢迎。努力赚钱，大方花钱。她还是个party animal，在晚会上总把自己当重要人物。 b、黄色 喜欢黄色的人内心天真烂漫 她比较理性和冷静。对自己的智慧和能力充满信心，因此也期望获得他人的赏识。从外表上看她好像很温顺，其实却很好强。在金钱上，她很豁达，除非手头真的拮据，否则不会很在乎钱。 c、蓝色 喜欢蓝色的人诚恳真挚，富有幻想 她个性温柔细腻，气质优雅，但比较敏感，是个容易受伤的女人。她憧憬温情和浪漫的爱情。重视友情，常为他人花光了钱，缺乏赚钱或储蓄的头脑。 d、绿色 喜欢绿色的女性被认为是“坚韧实际的母亲型”，生活中她们安于现状，行动慎重并很努力，但害怕冒险和超前，性格内向且常常压抑自己的欲望，在感情方面羞于主动。 她具有两面性。在花钱方面比较理性，不会在冲动之下肆意shopping。 f、紫色 喜欢紫色的人感情也许会比较浪漫 具有天生的鉴赏力，有个性。许多设计师都会喜欢紫色。此种人讨厌平庸，喜欢独特的构想。在消费方面，抱着持该花则花、该省则省的态度。 e、黑色 喜欢黑色的人抑制感情外露但渴望关怀爱护 分为两种截然不同的类型，要么老实、朴素、不喜欢引人注意，要么总喜欢哗众取宠。对于金钱，她们要么节俭，喜欢朴实安定的生活；要么充满野心和欲望，爱过奢靡的日子。 g、白色 另外，喜欢白色的人常让人产生可远观但不可亲近之感 一向平和冷静，善于表达自己的感情。她们较少受华丽外表的迷惑，更在意的是内心的情感和精神。她们不喜欢太出位，不爱很抢眼的东西。她们诚实、责任感强，秀外慧中。表面上看她们会掌握金钱，事实上，常会把钱花在不该花的地方。她们对自己的身材和美丽很有自信，恋爱时很少会先向对方表达爱意。 补充： 一个人所偏好的颜色常常代表其性格和感情的色彩，一个人对服装颜色和服饰的偏好上，更往往可以推测其心理。 基本上，衣服的颜色可分为三大类：冷色、暖色和中性颜色。 暖色博好感---- 暖色包括红、黄、橙色等。这种颜色给人热情、自信、友爱、爽朗的感觉，有助结交朋友，增强自信，从而能够扩大社交圈子。 冷色增气势---- 相对而言，冷色及深色的衣服，如黑色、深啡色、深蓝色等，能营造严肃气氛，予人冷淡、神秘等感觉。 中性色缓敌意---- 在应付纷争，缓解敌意时，绝对不宜穿上鲜色衣服，原因是这种颜色能牵动情绪，容易令人激动。如穿着中性颜色的衣服，包括啡色、米色、浅灰色等，可缓和紧张气氛，达致平衡效果。 运用某种特定的颜色，或者改变你对颜色的喜好，会帮你改变情绪和性格 ！！
文章TAG：
芭蕾的服装叫什么意思 为什么说浪漫主义芭蕾被称为白色芭蕾
