舞蹈艺术的虚拟性

戏剧结构(线性结构)和块状结构。2.动作语言:提示；传达；让观众通过直观的图像去感受。动作不仅是舞蹈语言的基本素材，也是舞蹈家庭在创作过程中的思考素材。3.时空语言:空间的展示和时间的流动。时间和空间的相互依赖和整合。音乐的合作。4.舞蹈语言的舞台呈现特点:内心的激情是有形的，看得见的。第九章戏剧艺术鉴赏1。戏剧语言艺术 1。身体运动。

前言戏曲和舞蹈是中国传统文化的两种形态艺术，在历史发展过程中有很深的渊源，有戏曲艺术。因此，戏剧与舞蹈密切相关，相互作用，相互影响；但是舞蹈吸收了一些中国传统戏曲元素，促进了舞蹈的发展以及其丰富的内容和多样化的表现形式。

比如，支加一在《歌剧舞蹈对中国古典舞风格特征的影响及其美学意义》中详细论述了歌剧的起源及其美学特征，论述了中国歌剧形神兼备、写意与写实的特征艺术中，王群在《论戏曲对中国古典舞的影响》一文中，在了解中国古典舞的基础上，论述了艺术的特点和戏曲的表演风格，从动作、道具、音乐等方面分析了戏曲对中国古典舞的影响。

1。从物质的外在形式来看,舞蹈-2/的特点是,舞蹈形象是直观的、动态的形象。它具有以下特点:1 .直觉，舞蹈图像是一种直观的艺术图像，主要是由人的视觉器官(眼睛)感知的。这就规定了舞蹈作品中所要表达和解释的一切，都必须通过艺术的形象直接表现出来。舞蹈舞台上没有“过去时”和“将来时”，但都必须是“现在时”。

舞蹈作品由一系列舞蹈actions舞蹈语言发展变化不停。3.节奏是人对时间的感知，也称节奏知觉，反映客观现象的连续性、顺序性和规律性。节奏一般可以分为内在节奏和外在节奏。内在节律，即人体内各种情绪和情感引起的不同节律的发展变化。这种内在节奏会转化为各种形式的外在节奏。所以，内在节奏是外在节奏的基础，外在节奏是内在节奏的表现。

基于艺术 image、艺术的存在，可分为时间艺术、空间艺术和空间艺术。第一种:基于艺术作品的现有模式，艺术分为时间艺术(音乐、文学)、空间艺术(雕塑、绘画)、时间/123。第二种:基于对艺术作品的感知，艺术分为听觉艺术(如音乐)、视觉艺术(如绘画)、视听。第三种:基于艺术作品反映对象世界的方式，艺术分为表现艺术(音乐、舞蹈、建筑、抒情诗等。)和再现/12344。

第五，欧美新的分类，将艺术分为:视觉艺术，包括绘画、雕塑、摄影艺术、建筑、科技、现代艺术设计与设计。表演艺术，包括音乐，舞蹈，戏剧，以及近年来在发达国家流行的音乐剧，这种分类方法的优点是适应了现代艺术的发展趋势，及时容纳了艺术新出现的、流行的类别或风格。