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1,您好我小孩3岁想让她学芭蕾怎样知道她的身体条件适合学呢

韧带好

您好我小孩3岁想让她学芭蕾怎样知道她的身体条件适合学呢

2,跳芭蕾舞的基本条件是什么

1、身高不能过高,双手在身体两侧水平展开,两中指尖的距离等于身长,腿长比上身长多20厘米以上,脖子长,脑袋小,简称三长一小; 2、舞者不分男女,均需肩、胸、跨、膝、踝,五大关节部位左右对称的外开,尤其是两脚向外180度的展开; 3、舞者主力腿和动力腿的膝盖需伸直,后背需垂直; 4、舞者身体要直立、挺拔,并能把身体重心准确地放在两腿或一条腿的重心上,其空间占有感须有古典宫殿似的傲然挺立和气宇轩昂; 5、舞者动作需轻盈和自如,能准确完成每个动作和舞姿的规格要求,使动作运动路线和位置准确。

跳芭蕾舞的基本条件是什么

3,芭蕾舞对什么要求很高

身材要求很高。最好再5岁学。

芭蕾舞对什么要求很高

4,什么样的孩子可以学习芭蕾舞

芭蕾舞是一项非常优雅的舞蹈,一般符合以下条件的孩子最适合学习芭蕾:身体素质符合芭蕾舞的要求,即遵循三长一小一高,两个十二、开绷直等原则;喜欢舞蹈,能够坚持下去;不怕吃苦。   1、身体素质符合芭蕾舞的要求是指三长一小一高,两个十二、开绷直。三长是说手长腿长脖子长;一小是指脑袋小;一高是指脚背要高;两个十二是指下肢比上身长12厘米;两手臂长度加肩宽比身高长12厘米;开绷直:就是指软开度、脚背高低、膝盖大小等问题。   2、喜欢舞蹈,能够坚持下去。俗话说“兴趣是最好的老师”,真正喜欢跳舞的孩子,更能坚持下去,更容易学好芭蕾舞。   3、不怕吃苦。芭蕾舞又被称为是足尖上的舞蹈,立足尖是最基本的动作,毫无疑问,在练习的过程中一定是非常辛苦的,只有不怕吃苦的孩子才不会轻言放弃。

5,要学习芭蕾舞必须具备什么条件

我也是练芭蕾的,其实不需要什么条件。只要刻苦就行

6,小朋友跳芭蕾有什么规矩啊

芭蕾舞上台前不成文规矩是不聊天不讨论。芭蕾舞规矩:第一,不聊天不讨论。上芭蕾课的时候最忌讳讲话,哪怕是问旁边同学相关动作,或者主动帮助其他同学,都是不需要的,课堂上请始终关注自己。上课的时候,有问题可以随时举手向老师提问,而不是询问他人,因为这样无形中会影响到其他同学。这一点对于儿童来说尤为重要,明白芭蕾是有课堂规矩的,必须遵守,这样也帮助了每一名儿童集中注意力。对于成人舞者,很容易把芭蕾当成一种消遣,但无论您因为什么原因走进课堂,请在课堂上保持绝对的安静,不要讲话,也不要随意发出评论。在我的课堂上,学生的身份就是学生,与职业,年龄,性别,性格无关。第二,当老师允许的时候,学生可以说话,但必须注意自己的语言。课堂上我的大部分学生们通常会有礼貌地询问“老师,可以再说一遍吗?”而不是直接说“啥?什么?”第三,注意力绝对的集中。儿童注意力非常容易分散,要保持注意力集中是需要训练的。有的小朋友知道家长在门口看,但是目不斜视,仍然专注地盯着老师听讲。而另外一些同学则频频回头,对于这一类学生,家长也要避免看课,甚至是任何的目光交流,微笑或者鼓励的手势。第四,不要迟到。迟到是一种非常懒散的行为,在芭蕾课上也是不被允许的。在ENBS教课中,迟到的小朋友需要站在门口说sorry,Im late才可以被允许进教室。芭蕾的优美是内外兼修的高雅,若只是依葫芦画瓢,你将永远在门外打转。2018年伊始,希望所有同学能够踏踏实实,摒除浮躁和戾气,认真地跟着你的老师走进芭蕾,修身,养性,蜕变,脱俗。

7,跳芭雷舞需要什么条件

我是芭蕾的初学者其实呢对自身条件没什么要求这个舞蹈就是对全身姿态形体的调整不仅要平衡性掌握基础的舞蹈功底要有还有脚步最好不要受伤不然跳舞会很辛苦
平衡性要好.人不能太高,最好不要超过1米7.
傲视一切,感觉谁都不服
世界上的猪有很多,你得看什么样的猪了,有会跳芭蕾的猪,那是极少的,世界上大部分猪不会

8,儿童舞蹈芭蕾舞基本功对人体各部位的要求

(一) 对头部的要求   在训练过程中,头部保持自然的正直,双眼平视前方,不要向前伸颈探头,也不要缩下巴,舞蹈时头部要自然松弛地与每个动作和谐、自如地配合。头部与身体配合的基本规律是:在单手扶把做动作时,把杆外侧的腿向前伸出时头部转向把杆外侧45度,出旁腿时头部向正前方,出后腿时头部转向把杆内侧45度(或转向把杆外侧45度);靠把杆较近的里腿向前或向后伸出时,头部均转向把杆外侧45度。在中间做动作的时候,身体向正前方,如果脚站五位,头部转向前脚一侧的45度;如果动力脚向前或旁擦出,头部转向动力脚一侧的45度;如果动力脚向后擦出,头部转向主力脚一侧的45度。另外头部与视线还要注意随着手臂的运动路线而运动。   (二) 对颈部的要求   对于一个舞者来说,颈部美是极其重要的,修长的颈部给人一种美的视觉感受。所以在训练中颈部要自然放松,有松弛、自然延伸的感觉。   (三) 对肩部的要求   肩部在训练中的状态十分重要,肩部的松弛、舒展会使舞蹈动作轻松、大方、潇洒。训练中双肩要自然向下放松,双肩展开,不要耸肩或向前扣胸。   (四) 对胸部的要求   “挺胸抬头”是训练中对人体上身的基本要求,在训练中要自然挺胸、双肩平展,不要向前抠胸,呼吸均匀、自然流畅。在训练中为了身体挺拔,虽然要求收腹提气,但不能因此而使胸部“憋气”。   (五) 对背部的要求   前胸与后背是一体的,挺胸的同时就会使后背垂直。在训练中后背要垂直挺拔,有向外扩展的感觉,脊椎骨向上拉长、延伸,后背肌向脊椎骨方向收拢,不要驼背。   (六) 对腹部的要求   “挺胸收腹”是芭蕾训练中人体的基本站立姿态,只有在此状态下,才能锻炼出优美的形体与舞姿。训练中腹部向里收平,不要向外凸出也不要向里凹进去。   (七) 对腰部的要求   腰部是连接上下身的关键部位,对此部位的训练至关重要,弹跳与旋转等的练习均与此密不可分。训练中腰部要挺立,不要塌腰,将腰部收紧向上提起和背部保持垂直的状态。   (八) 对臀部的要求   收紧臀大肌,在向上提起臀部的同时要向前推,和腰部、背部在一个平面上。   (九) 对胯部的要求   胯部的稳定在训练中起着十分重要的作用,无论是扶把还是中间做动作,无论是地面动作还是空中或旋转动作,胯部都要在稳定的状态下来完成。身体不论向哪个方向站立或运动,两胯都要向身体的正前方,尤其是在做动作的过程中,并且在动作的过程中两胯始终要保持在同一水平线上。另外训练中胯部要向上提起。   (十) 对腿部的要求   对腿部的训练是芭蕾课堂教学的关键与重点,大量的训练内容都体现在腿部,腿部训练方法的正确是完成好一切动作的基础。训练中小腿膝盖、大腿等部位向上提起,膝关节伸直,双腿内侧肌肉并拢,动作中整个腿部向外打开。

9,我11岁身高1米55体重93斤想学芭蕾舞但基本功又不好是

你好。。你这种情况当然可以学习的啦。。。 芭蕾舞是让你的身体更加舒展更加挺拔所联系的。。。如果不是专业的芭蕾舞演员。没必要基本功特别的好。。疼就说明你的韧带还太紧了。多压压对身体也有好处!!。。。 我就有很多学生很硬的。。。但是他们都跳的很好。。多训练的话 乐感 节奏感 还有 舞感都会增强的!、、全手打!
我也是学芭蕾的,我开始学的时候真的很痛,像搬十字腿啊,旁腿,抵跨这些痛得真的是撕心裂肺,一压下来,脸涨得非常红,腿也抬都抬不起来了,但是老师又让我们踢腿100个,她当时就说了,如果忍不下来,就注定是吃不了这碗饭的,只要吃得苦,经常练习,软开度就会好的。
能,只要有决心,铁杵磨成针,我十三,舞蹈一点不会,还想学芭蕾呢,过年我准备去报,一起加油吧
芭蕾舞基本功一般要学2-4年方能体现出芭蕾舞者的气质。芭蕾舞的基本功有如下几个方面: 一 压腿  这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。  伴奏带:选用节奏感比较强的音乐 二 压肩  这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。  伴奏带:中速,节奏舒缓2/4  三 推脚背组合  脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。  1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面  3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型  5-8拍 换另一只脚,动作相同  双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。  四 把杆训练组合  少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。  基本的把杆动作组合:  1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合  2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合  3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合  4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合  5 五位脚,单手扶把 移重心组合  6 (双手/单手)转腰组合  这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。  五 踢后退  双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。  六 劈腿跳  是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.  七 大踢腿  是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来.  八 下腰  年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法.  双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟.  对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.  九 劈腿  有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练:  1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.  2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.  3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1  十 小跳组合  训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧.  十一 舞蹈教学  根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作.  1 局部组合训练  比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排  2 背肌  在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可.
我是舞蹈老师,我当年就是哭着疼过来的,不疼怎么能开?你这个身材这么好,一定要坚持
你可以,不过就是控制一下你的体重,相信你会出落成一个亭亭玉立的舞者的

10,芭蕾舞的基训有那些

芭蕾基训的训练方式有地面素质训练(勾绷脚、压腿、踢腿等等)、把上练习(把杆练习)、把下练习(脱把训练/中间练习)等。芭蕾基训具有完备的科学的训练体系,每一个组合都有不同的训练价值。是一套科学完整的训练教材。芭蕾基本功训练课程,是舞蹈教学的重要组成部分,芭蕾基础训练具有规范性、系统性与科学性,同时具有特定的循序渐进的训练方式和统一完善的审美标准。对舞者来说,进行芭蕾基训是非常重要的,是可以帮助舞者得到全面发展和提高的。扩展资料自意大利文艺复兴以来,芭蕾舞的风格就一直在发展。早期,古典芭蕾舞主要是因为地域起源的不同而产生变化的,例如俄罗斯派、法国派及意大利派。后期的变化则分别包含了古典芭蕾舞及非传统技术及舞姿,如当代芭蕾舞及新古典主义芭蕾舞。最为人熟悉及最常演出的风格则是浪漫芭蕾,它是一种以女舞蹈员及脚尖技术为中心的古典风格,以流畅及准确的舞姿见称,时常用来象征女舞蹈员穿着短白色芭蕾舞裙的形象。参考资料来源:搜狗百科-芭蕾舞
1、芭蕾舞基训-把上练习把上练习(也叫“扶把训练”或“把杆练习”)是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。包括擦地练习、蹲步练习及压腿练习等等。把上练习是塑造姿态美的主要手段,对发展下肢及躯干的力量、柔韧、灵巧、协调,增强对身体重心的控制、提高平衡能力都非常有效,同时使起到身体的姿态规范化的作用。包括基本手位和基本站位及半蹲、全蹲(比如“双手扶把蹲”、“单手扶把蹲”)及擦地(比如“双手扶把擦地”、“单手扶把擦地)”及小踢腿(比如“双手扶把小踢腿”、“单手扶把小踢腿”)和划圈等动作。2、芭蕾舞基训-地面素质训练地面素质训练包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带,加强腰的柔韧性,增强腿部和后背肌群的弹性和力量(解析:压腿、踢腿、下腰主要是“开软度”的项目,是学员软度练习的必要手段。3、芭蕾舞基训-把下练习把下练习(也叫“脱把练习”或“地面训练”)难度较大,动作分为手位与脚位的训练,如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作,还有步伐和足尖的训练。其中,步伐训练包括轻柔步训练、跳跃步训练、碎步训练等等。与前面的训练相比,增加的练习有跳跃练习。小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练,主要以原地跳为主,分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。最后就是大跳了。
一 压腿  这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。  伴奏带:选用节奏感比较强的音乐  二 压肩  这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。  伴奏带:中速,节奏舒缓2/4  三 推脚背组合  脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。  1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面  3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型  5-8拍 换另一只脚,动作相同  双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。  四 把杆训练组合  少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。  基本的把杆动作组合:  1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合  2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合  3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合  4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合  5 五位脚,单手扶把 移重心组合  6 (双手/单手)转腰组合  这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。  五 踢后退  双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。  六 劈腿跳  是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.  七 大踢腿  是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小  的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来.  八 下腰  年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法.  双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟.  对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.  九 劈腿  有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练:  1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.  2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.  3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1  十 小跳组合  训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧.  十一 舞蹈教学  根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作.  1 局部组合训练  比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排  2 背肌  在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可
打酱油的路人甲
脚背 外开 柔韧 把上动作组合:擦地 蹲 小踢腿 画圈 单腿蹲 控制 大踢腿把下组合:小跳(一位,五位,)中跳(一位 五位二位跳) 大跳 还有很多跳....转组合 :平转 四位转 大舞姿 旁腿转 FURUIDEI转 ..... 差不多一节课就这些
<a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.qlballet.com%2fimages%2f12.mp3" target="_blank">http://www.qlballet.com/images/12.mp3</a>胡桃夹子 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fbbs.hndt.com%2f...%2f200611618432661255.rm" target="_blank">http://bbs.hndt.com/.../200611618432661255.rm</a>天鹅湖 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.netmagic.net%2f%7esapiens%2fswan.mp3" target="_blank">http://www.netmagic.net/~sapiens/swan.mp3</a> 那不勒斯舞曲 要学芭蕾吗?

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