本文目录一览

1,如何提高构图水平

构图中的对比,是指大与小、明与暗、近与远、主动与被动、平滑与粗糙、色彩的浓艳与轻淡等等的对比。要多利用这些相互对立的因素,通过它门使主体影响整个构图

如何提高构图水平

2,如何培养孩子的构图能力

与其说是培养孩子画画,不如说是锻炼孩子的右脑,因为人的右脑是控制诸如画画,音乐的艺术脑。我知道的最简单的锻炼右脑的方式就是勤用左手,多试着用左手做事。
上画画班
你好!上画画班仅代表个人观点,不喜勿喷,谢谢。

如何培养孩子的构图能力

3,怎样可以提高构图能力

多看 多体会 在你构图能力提高之前 你应该学会欣赏别人的作品 这很重要 你连什么是好的作品都不知道 怎么能够提高 所以在你达到这一步之后 你要进行一些排版的 图形的 字体和色彩的尝试和探索 首回合软件皆可 这样你才会进步.....(重要的是多思考 很重要) 希望能对你有用~~~~

怎样可以提高构图能力

4,怎样提高平面构图能力

可以找一些综合性图例(带操作步骤的),首先自己想,最好自己做,然后按照操作步骤一步一步学,对比两者的差异,自然就提高了。直接按操作步骤学的话,只能提高技术。
学习 美术专业知识多看多听多画,经验都是靠平时的练习积攒下来的。
要知道每个颜色代表的韵义,才能够合理的应用。

5,除了练习基本功外怎样可以使舞蹈的线条更加自然

当然 还是练 多多练习 多看一些舞感好的 当然 一个人有一个风格,总之 舞蹈就是越练越好 祝你成功!
你6点多就起床了呀??太行了
并不是每位舞者在刚开始接触舞蹈的时候都会很自然,那都需要一个肢体适应的过程。压腿、下腰、劈叉是为了让身体更柔软、协调。建议您学下基础芭蕾,对你的形体以及舞蹈动作都有令你amazing的效果噢。
如果你是专业跳爵士功不用练那么多,要是古典舞就要多加练习,要身材好多站位注意形体课的要领
注意提臀,走路时腰往上立
要多多练习啊

6,舞蹈基础是什么

舞蹈基础可以分两类,一是学习舞蹈的自身条件,比如协调性、领悟力等;二是指舞蹈的基本功能力、技术技巧能力、舞蹈表演表现力等等。
舞蹈艺术是以人体的动作、姿态和造型的组合、发展、变化所形成的舞蹈语言塑造出生动、鲜明、具体的舞蹈形象来反映现实生活,表现人物的情感和思想的,有他自己的艺术特性。 舞蹈的艺术特性──  (1)动态性   舞蹈是人体动作的艺术,舞蹈作品所反映的社会生活内容,所表现的人物思想感情和丰富的内在精神世界,都是通过人体动作的舞蹈语言进行展现和描绘的。动作的停止,就意味着舞蹈作品的结束或舞蹈艺术本身的消失。由于人的舞蹈活动是在一定的空间和时间内进行,舞蹈的动态性表现在两个方面:在空间的范围内呈现为舞蹈的造型性;在时间的范围内呈现为舞蹈的节奏性。  ①直觉性   舞蹈形象是一种直观的艺术形象,它是主要通过人们的视知觉器官(眼睛)来进行审美感知的。这个直觉性的特点,就规定了在舞蹈作品中所要表现和说明的一切,都必须通过艺术形象直接地表现出来,即使是表现舞蹈中人物比较复杂的思想感情活动,一般也不用语言(包括配歌、伴唱等),同样必须用人物的行动和动作直接地表现出来,才能使观众理解。   ②动作性   舞蹈动作是最基本的元素。一个舞蹈作品塑造的艺术形象是否鲜明、生动、具有强烈的感染力,首先取决于舞蹈动作,特别是主题动作的选择与运用是否准确恰当。舞蹈动作大致可分为三类:表情性(表现性)动作、说明性(再现性)动作、装饰性联结性动作。舞蹈从其最单一的姿态开始,到一个舞句、一个舞段的组织;从一个小型舞蹈到一部大型舞剧的形成,都是在相同动作上重复、发展、变化,不同动作的衔接、配合、交替呈现,表现性动作,说明性动作、装饰性联结性动作的有目的组合的运动过程中发展完成的。所以动作性是舞蹈艺术最基本的特性。   ③节奏性   节奏是构成舞蹈艺术的要素之一。任何舞蹈都是有节奏的,没有节奏便没有舞蹈。节奏是人们对时间的一种知觉,它是客观现象的延续性、顺序性和规律性的反映。节奏一般分为内在节奏和外在节奏两种。内在节奏是人的各种情绪和情感在人的肌体内部所引起的各种内在节奏的发展变化。外在节奏,又可分为听觉的节奏和视觉的节奏。听觉的节奏,是听觉对象在时间上作有规律的变化,如音的高低、长短、强弱、快慢等。而视觉节奏则是视觉对象在空间上作有规律的变化,如线条的由短而长,形体由大而小、高低相间、曲直有序等。  在舞蹈中,节奏一般表现为舞蹈动作力度的强弱 、速度的快慢和能量的大小。相同的动作,由于节奏的发展变化 ,就可以表现出 不同的情绪和情感,体现出不同的、丰富的内容。  ④造型性   舞蹈的造型性,是使舞蹈动作具有美感形式的最基本条件和主要的因素。所谓舞蹈是“动的雕塑”和“活的绘画”,就是强调舞蹈应当具有造型性的艺术特点。舞蹈造型性包括两个方面内容:一是指人体动作姿态的造型;一是指舞蹈队形、画面的造型(即舞蹈者在舞台空间的运动线条和相对静止画面,亦称舞蹈构图)。   (2)抒情性   舞蹈是一种表情艺术,抒发人的主体情思是它的艺术特长。用语言或其他艺术表现手段所难以表达的人们的强烈情感和内在精神世界,往往只有舞蹈才能予以充分的表现。舞蹈善于抒情,要充分发挥和调动其内在的表现力,做到“在抒情中叙事”“在叙事中抒情”,使叙事和抒情达到完美的结合和高度的统一。   (3)综合性   舞蹈从它产生的初始阶段就离不开音乐、诗歌、美术等因素。舞蹈艺术发展到今天,已经成为一种高度综合性的表演艺术形式,它的本体构成与音乐(节奏)、美术(造型)、诗歌(情思)和戏剧有着非常密切的关系,舞蹈是一种时间性、空间性的综合性艺术。随着舞蹈艺术的发展,各种艺术都融合与舞蹈艺术之中,这又极大地增强和丰富了舞蹈艺术的表现力,促进了舞蹈艺术向更高的层次发展。   总之,直观性、动作性、节奏性构成了舞蹈形象的直观动态性特征,这是舞蹈艺术在物质外化形态方面的体现;舞蹈的抒情性特征,是舞蹈艺术在内在本质属性方面的体现;综合性的特征则是舞蹈艺术展现方式特点的体现。这些构成了舞蹈艺术的基本特征:以人的身体动作为主要表现手段,并综合了音乐、美术、诗歌(文学)、戏剧等艺术形式,以具有节奏性和造型性的直观的动态的舞蹈形象,表现人的情感,反映人类社会生活的一种艺术。
首先必须得有兴趣,其次你必须具备一定的基本舞蹈条件(走专业的话)最后进入系统化学习。

文章TAG:怎么丰富舞蹈构图能力  如何提高构图水平  
下一篇