学歌舞最基本要掌握什么，一个初中学历的女生如果想学表演唱歌跳舞应该掌握哪些知识
来源：整理 编辑：风之神舞蹈 2025-03-12 08:25:14
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1，一个初中学历的女生如果想学表演唱歌跳舞应该掌握哪些知识
要具备一定的自身素质。
爱好 兴趣当然必不可少
其次最好找一些这方面的培训课来上吧~~
具体的老师应该会教的~
加油吧
2，学跳舞的基本步骤
1. 要有一颗热爱舞蹈的心，这是学舞的最基本的前提2. 培养乐感、节奏感。多听舞曲，然后在脑子里幻想一下舞步和动作，为以后的实践打好基础。不用太着急，先学会跟拍，打拍子。3. 练习好形体，以免跳起舞来太生硬。 4. 打好身体素质基本功。练习力量、柔韧、协调。基本功好，练动作会很快的。5. 在练身体素质基本功的同时，也要培养舞感。找镜子听音乐对着镜子跳舞步，让自己的动作尽可能的好看，而且尽量跟音乐节奏。6. 在身体素质基本功小有所成的时候，可以练习一些简单的舞蹈基本功了。7. 了解清楚自己身体的情况以后，可以练习一些简单的动作了。
3，我对跳舞一窍不通想知道应该掌握哪些基本的知识
不需要自卑，学舞蹈首先要自信，学会听音乐，跟着节奏，边听音乐边扭动自已的身体，慢慢的就会有了信心学下去噢！加油！可以在网上搜搜看,有视频,而且交的很细,希望可以帮到你,加油!想学舞蹈，首先要学会听音乐，学会节奏感。。。然后就是学习舞蹈的基本功。。。
4，学习舞蹈需要哪些基础
1、压腿。这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。2、压肩。这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。3、踢后退。双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。4、大踢腿 。是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.5、劈腿。有利于拉伸腿部韧带。左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住。扩展资料根据调查有氧舞蹈最容易受伤的部位：依次为胫骨、脚、背、膝、踝，产生有氧舞蹈的受伤的主要原因是运动过度，脚扭伤。韧带拉伤等。产生有氧受伤的原因：外因，服装鞋的问题、准备活动、放松、伸展不充分、动作有问题、教练教法不好等2.内因，自己的舞蹈技术掌握不够，调整不够，腿太紧，髋部没力，急于求成。预防有氧受伤的方法：针对外因可以，穿适合运动的服装和鞋、准备活动、放松、伸展要充分、跟好的教练等。2.针对内因可以，选择自己适合的课程、不急于求成，同时要注意自己身体基本素质的提高。参考资料百度百科-舞蹈参考资料百度百科-
5，练舞蹈要先学会什么什么是最重要的
柔韧最重要，可以先找感觉，平时要多下腰，压腿。要看你学什么，拉丁就是感觉，柔韧，步伐。也最简单。
芭蕾，就是柔韧，形体，
表情也十分重要，要对着镜子练习微笑舞感，说起来空洞。。。就是多听音乐，找到音乐的节奏，跳起来至少节拍不能错。dance to music
还有就是基本功了，打扎实了跳起来才好看
6，学舞蹈的基本功技巧有哪些
1、素质训练素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生，对舞蹈的接触情况不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。2、形体训练形体训练使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。3、技巧训练学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。4、舞姿训练舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态，基本位置，步法的训练，配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。扩展资料：学习舞蹈的禁忌：1、切忌懒惰学习舞蹈之前要做好心理准备，无论是舞蹈动作的难度与要求的规范程度，都会超出想象。劈叉、下腰、压胯等等。是对身体的折磨，也是对身体的锻炼，要想学好舞蹈，除了不怕辛苦努力坚持，做到熟能生巧，别无其他更好的办法。2、切忌要求不严格舞蹈之美与每个精确、规范与完美的舞蹈动作是分不开的，如果在学习过程中对舞蹈动作的规范程度要求不高。总是一副“差不多就行”的态度，那么一天、一个月、一年的“差不多”之后，舞蹈动作将差很多。3、切忌片面追求舞蹈动作，忽略情感的表达舞蹈是运动的艺术，虽然也可以称为是一项运动，但是一部优秀的舞蹈作品，要让观众们感受到丰富的情感流露，产生心灵的共鸣，而不仅仅是对舞蹈动高难度的动作拍案叫绝。参考资料来源：百度百科-舞蹈
7，学习民族舞应具备的基本功有哪些
学习民族舞应该首先喜爱，再有协调性、柔韧度好一些比较好，至于基本功，初学者不做特别要求，慢慢练习、就会有进步了。如果您是在天津的，可以去青年宫，那里有民族、古典、芭蕾等各个舞种的训练班。压腿，下腰 练好软度 还有腰力 弹跳 多压腿 韧带要好 劈叉就会简单了 压脚尖 绷脚会更好看 多看 找感觉 找动律... 坚持练基本功哦 跳起来会更好看的..^^ 中间站立训练包括：半蹲练习、提踵立半脚尖、屈膝跳、半脚尖行进、拍手行进步、手的节奏训练、跑跳步、小马跳等。 地面部分的训练包括：地面抬腿及大踢腿、竖叉及横叉、地面下腰、前软 翻等。 把杆上训练包括： 把上基本站姿、一位擦地、一位蹲、单腿蹲、小踢腿、大踢腿、控制等。 你想学民族舞吗.? 我个人比较喜欢傣族的 ^^
8，舞蹈基本功都有哪些
舞蹈基本功是什么呢？基本功分广义基本功和狭义基本功两个概念。广义基本功指：舞者的基本站姿、坐姿；肌肉线条、肌肉能力；软开度开发、关节拓展；节奏感训练、乐感训练；灵巧度训练、体能训练，身体的基本舞蹈能力。狭义的基本功指针对不同风格舞种特点的基本功：如芭蕾的开绷直立；中国古典舞的基本舞姿与提沉；标准舞的基本步；民间舞的动律；踢踏舞的踝关节练习...这些都是属于狭义基本功范畴。因广义基本功为通用范畴，本文就以广义基本功训练为前提略说一二，本文为笑冰原创，如有不妥之处，敬请来信交流或批评指正为谢。1、基本功第一要素：站行家一出手就知有没有，基本功不扎实你不用出手，往那里一站明眼人早就知道你没戏了！"站"不好，不要谈其他基本功和动作，所以站为第一要素！提高方式：开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站！2、基本功第二要素：立立是站的延伸，在立的过程中在保留站的所有要领同时，还需稳定身体的重心。立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻提高方式：把杆半脚尖、单脚半脚尖；把下半脚尖、单脚半脚尖；3、基本功第三要素：直"直"主要指腿直、后背直这两大块，腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。"直"练得好，线条漂亮，挺而不僵提高方式：把杆所有动作都贯穿着“直”的要求，脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷，腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔4、基本功第四要素：行有的学生让他摆动作看着还不错，一走动，舞姿、体态全部走样，原因就在于“行”的基础太薄弱，“行”因其重心移动较快，对学生的身体控制能力要求陡增！"行"练得好，能有效提高舞姿的准确性，同时辅助提高舞蹈过程中的重心操控能力。提高方式：步伐单一练习；步法组合；步法舞姿综合组合5、基本功第五要素：韧"韧"是指身体的柔韧能力，也就是大家所说的软开度，包括脚背、腿、胯、腰、肩等，韧带及关节的柔韧及拓展。"韧"解决得好身体的空间表现力就强，完成动作的阻力就小。提高方式：压、踢、耗、甩6、基本功第六要素：快"快"是指动作的速度快，快而不紧、快而不懈"快"练得好，灵巧度就高，快速变换舞姿的能力随之提高。把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿，甩腰，把下的小跳、打击都是解决"快"的有效方式。7、基本功第七要素：轻"轻"指动作完成要轻松，腾空要轻飘、落地要轻缓。"轻"解决得好，动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。提高方式：蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。8、基本功第八要素：稳"稳"是指动作平稳、舞姿准确稳练得好，动作行云流水、舞姿转换精确提高方式：移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。拓展资料：舞蹈的艺术的特性艺术是人类审美活动的大家族，它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、杂技等。各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的，但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现，而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。所谓审美的反映和表现、就是艺术家根据自己的审美情趣、审美理想，对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术的特点和规律予以创造性的反映和表观。在社会的历史发展中，人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其独自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字；美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩，它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型；音乐的物质载体是声音；戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动（表演活动），除舞剧外，主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。电影的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上，用电光在银幕上放映出来；曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体--人的身体是其主要的艺术表现工具，多数杂技品种和舞蹈一样，是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。杂技也是一种表演艺术，演员也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程，一般不具有情节事件，而是通过高难度的技巧表演，表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此，杂技具有更多的观赏性和娱乐性。舞蹈的特性舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提，或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧，而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发，那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，或是缺乏艺术的完整性，而陷于失败，舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演，而丧失了舞蹈艺术的基本品格。
9，学舞蹈最主要的基本功是什么
舞蹈的基本功综合起来有很多
我分为为先天和后天的说一下
首先是乐感和节奏感，一个舞者要是不能感受节奏就是致命的，如果对音乐没有感觉，就算其他的基本功再怎么扎实，跳出来的舞也是硬邦邦的，没有感情，但是这两天也不是完全没有办法改变的，后天的练习也可以提高，但是这两点很重要
其次就是需要刻苦练习的了，比如说劈叉（横劈、竖劈），旋转，下腰，开髋，大跳，双飞燕啊，这些都算作基本功，但最基本的归根到底就是要把筋拔开，掌握平衡感，对力量也有要求哦，表情也很重要，必不可少。那要看你说的是哪种舞蹈啦~
不过大多舞蹈中，街舞也好，民族舞也好
都要练柔韧度
（舞蹈基本功：一般分为把上和把下两部分。
把上动作分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲（单腿蹲）、腰、控制、压腿（朝天蹬）、下叉、大踢腿等；
把下动作分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳（小、中、大）、手位或身段、步或圆场步等。
力量——舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。
柔韧性——就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。
控制力与稳定性——控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力；稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。
协调性与灵活性——协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合；灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。
参考资料：中国艺术报 第403期）
这是网上查的，可供你参考
10，学舞的基本功是什么我同学想先自己练我们应该怎么练她身体比
、压腿：压腿分为正压、侧压、后压三种方法。主要目的是通过它来拉长腿部的肌肉和韧带及加大髋关节的活动范围。
方法如下：
正压：面对一支撑物，将前腿抬起放置于支撑物上，保持腿直；后腿支撑身体重心，脚尖与前脚保持在一条直线上，腿亦挺直放松，双手叠并放置于前膝上,上身放松正直（见图1）；而后身体努力往下振压,一直到下颌能挨到脚尖方为练到位（见图2）。
侧压：面对一支撑物，将前腿抬起放置于支撑物上，保持腿直；后腿支撑身体重心，脚尖向外展90°，脚跟与前脚平行成一线，腿亦挺直放松，身体向侧振压至前脚尖方向（见图3）；一直压至身侧与腿合方为练到位（见图4）。
后压：背对一支撑物，将一条脚向后放至支撑物上，而后上体努力向后振压。
压腿的要求：保持正确的姿势，振压时全身放松，在心中默念放松、放松，并数数；一个姿势练完后，最好能保持振压到位的姿势10秒钟左右；压腿时要按照循序渐进的原则,开始时不能压的过低不要紧,慢慢来既可，不要急于求成。
B、劈叉：劈叉为柔韧性训练的高级阶段，分为横劈腿和竖劈腿两种方法。
竖劈腿：腿前后分开成1字形，双手撑地，使上身正直，而后努力使身体向下振压，至两腿前后分开至一条线坐于地下为合格（见图5）。
横劈叉：腿左右分开成一字形，双手在体前撑地，使上身正直，而后努力使身体向下振压，至两腿左右分开成一线并坐于地下方为合格（见图6）。
劈腿的要求:劈时更要循序渐进,万万不能急于求成,否则易伤身体;练习时一定要放松肢体,只有放松了肢体才可以将韧带拉开。
C：内家拳拉大筋训练法
在这里我要向大家介绍的是你们练柔韧很少用到或没有用到过的内家拳之拉大筋练法（中国原传武学谓之："揉筋大法"，我们现在称之为功架大形起伏），我的实践证明效果非常好，对腰髋的灵活性、上下肢的互动性、身体的稳固性、整体的功力有特别的功效。
方法：先在地上画一直线，①而后前后脚分开蹋入直线，要求是：前后脚分开至能前后拉开的极限，前脚掌在直线右侧与直线平行，后脚在直线左侧，脚跟与直线成90°左右的夹角；②整体下蹲后坐，身体保持重心平衡，双臂在体前成抱球状（此动作只是辅助，没有特别要求，关键是下肢），前膝前顶，后膝横开，并有向后拉之意，使胯与双膝在一条直线上；（见图7a\b）③做好上姿势后，通过腰胯之力全身极力向地面下坐降，在保证整体劲力不失的情况下，一直到无法下落为止（见图8），然后以后胯之力摧动身体向前移动，此时切不可把重心提起（见图9）最后待胯部前移至不能继续前移时再把重心提到与双膝成一条直线，也就是还原至起式（见图7）如此反复练习。（并可左右互换）
技术要求：动作时要呼吸自然，不要故意加深呼吸；动作时始终保持功架大型不变（关键之处）；动作时要特别重质，不要因为次数而忽略了质的保证。
上面系统的介绍了的柔韧性训练，下面讲讲柔韧性训练的要点和理论。
其一：练柔韧的时间最好选择在下午，而不要在早上跑步后猛练柔韧，因为早上人刚起床，各部位的关节还没有活动开来，既使是跑完步也不会对身体有很好的活动（针对练柔韧来说）。因为下午或晚上是一个人在白天活动了一天后身体不管是哪个部位都相对的活动开了，而且体温也升高，由于体温越高练柔韧会见效越快，还有一点是为什么早上跑完步不亦过度练柔韧，是因为跑完步后，一般对体力的削耗也比较大,而大量削耗了体力后练柔韧性也是不科学的,因为身体疲劳时,肌肉的运动机能会下降很多。
其二：练习柔韧时最好要掌握三种辅助方法,那就是静耗、精神意念、助力压腿。对于静耗和意念在前面都已讲过，这里说一下什么是助力压腿，助力压腿就是说一个人在久练无效（这种可能主要是因为习者方法不得当或怕苦所造成）的情况下用一个助手来辅助你练习，方法是：例如练横劈时，可让助手用力按住你的双膝助力向下压要比一个人练时效果好，但切要记住的是练习时千万不能乱开玩笑，以防伤身。
其三：练柔韧时一定要将压腿（劈叉）配合于踢腿练习效果方会更佳。拳谚云："只压不溜不中用，只溜不压笨如牛"。可见压与踢的配合是非常之重要。
其四：练柔韧前一定要充分活动全身，使身体发热后再压腿，在压的过程中要同时和静耗、精神意念相配合，只有这们才能更加更好的提高练习的效果。
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歌舞 基本 掌握 什么 学歌舞最基本要掌握什么
