舞蹈演员力气大

对演员 舞蹈在演技上要有一定的要求。如果演员 舞蹈有足够的基本功，那么影片一定会比好。基本功越好，拍摄效果也会越好。我们经常要在剧院里吊威亚。对舞蹈基本功的所有要求是良好的平衡，克服恐高症，懂得摆姿势。一般来说，拍一部剧并不强制要求必须具备演员基本功，但“舞”和“武”并不是割裂的，在某些方面是相似的。

传说中的观音有很多种，但令人难忘的是2005年春节晚会上21个聋人表演的千手观音。传说中的“千手观音”感人至深，每个观看表演的人都被深深震撼了。春晚版《千手观音》就是这样上映的。《千手观音》有三个版本。2000年，应美国政府邀请，中国残疾人艺术团赴美演出《千手观音我的梦想》并首次亮相。

2004年9月28日，《千手观音》在雅典国际残奥会闭幕式上表演了5分54秒。这是第二版。《千手观音》改版中增加了9个男人演员，成为21个观音。细心的观众可能会发现，春晚上千手观音穿的衣服和雅典残奥会上穿的不一样。演员我们的衣服特别耐穿，因为是真丝的。我们重新制作了观音的衣服，把雅典残奥会上穿的“中国黄”衣服换成了亮黄色，裙子下摆挂的亮片全部换成了古铜色的亮色，让衣服更加端庄大气。

四肢支撑点最弱的地方用“跳舞”有两个地方:(1)脖子，(2)腰部。因为它们处于无骨支撑的位置，用在舞蹈中很难控制和学习，在表演中线条容易变形。所以跳舞的时候要特别注意支撑腰部以上的线条，弥补它们的不足。腰部以下大腿力量的应用要充分，重心要真正进入地板产生亲和力，脚跟脚趾要清晰，脚型要美观。不要把它倒空或拿走。“腰”与个人身体线条的表现和手轴尖端的距离支撑有关，腰带动臀部旋转和背部肌肉使用。这些都是舞蹈中非常重要的环节。

中国古典舞有其特殊性，所以古典舞演员必须具备表演古典舞的特殊能力。近年来，我们分析了57例古典舞动作:柔开练习11例，舞蹈动作16例，技术练习33例，进一步明确了灵活性、体韵、技术能力。(1)软开场能力古典舞动作复杂，技术难度大，动作幅度大。所以需要关节韧带和肌肉有很强的柔韧性。

另外，民间舞演员在完成舞蹈姿势和技法时使用了相当多的人体关节，用于表达感情和完成技法的主要部位有19个。虽然一般来说，演员在完成一个动作的时候，很少会同时用到19个部位，但是古典舞的很多舞蹈和技法都需要用到19个部位。如(躺在云端)。古典舞中既有开合动作(开合是指外旋和内旋)。

弯曲杠铃划水身体向前弯曲，膝盖微曲，双手握住杠铃略宽于肩膀。将杠铃举至腹部，然后慢慢回到原位。用宽手划坐在器材上，用宽手握住器材的手臂，拉到胸下再回到原来的位置。单臂哑铃划船用一只手握住哑铃，另一只手支撑。将哑铃平行于胸部提起，然后回到原位。前高后拉训练器将拉杆握宽，用力拉至胸部锁骨顶端，然后慢慢回到原位。弯曲杠铃上的重量一定要慢慢增加，不能太用力，否则容易伤腰。

只有这样才能达到效果。上肢力量决定了很多技术的稳定性，所以辅助练习必不可少。以下演示来自加拿大温布尔登皇家舞蹈团演员AlannaMcAdie。今天介绍的动作主要是背部训练。背部的肌肉对跳舞很重要演员。一个是气质的体现，一个是技术的支撑，两者都是必不可少的。第一个动作是向内拉，你会感觉到胸部和背部的肌肉。第二个动作向外拉，更多的是后肩胛骨的肌肉。

当然要有实力有技巧。奥尼尔，不是他们撑不住，主要是他们技术不够，再说杂技演员厉害，特别是对他们的身体。这是双方长期训练合作的结果，上面的人可以通过一些动作来缓解下面的压力，她不会随时固定一个动作或者改变姿势。在这个过程中，下面的人不会承担上面的人的实际重量，应该没有自己重要！而你们大多数人看到的，下面的人只是支撑上面的人的一个支撑点，而不是全身。