蓝色多瑙河舞蹈,跳舞时两人成对旋转华尔兹又称圆舞曲

跳舞时，两人成对旋转,华尔兹又称圆舞曲，起源于奥地利和德国的伦德勒舞，是一种三拍子的舞曲,因为舞蹈需要两人成对旋转，所以叫华尔兹,主要作品有:轻歌剧、圆舞曲等舞曲，共计400多首,著名的圆舞曲有约翰·施特劳斯的-1多瑙河和韦伯的《邀舞》等,蓝色多瑙河是典型的奥地利华尔兹。

约翰·施特劳斯(1825-1899)，奥地利作曲家、指挥家、小提琴家。受家庭环境的影响，约翰·施特劳斯从小就热爱音乐。虽然遭到父亲的反对，但他在母亲的支持下，偷学了小提琴、钢琴和作曲。当他只有七岁时，他写了他的第一首圆舞曲。19岁时，他组织了自己的乐队，并正式上台指挥演出，大获成功。从此，年轻的约翰·施特劳斯开始了辉煌的音乐创作和表演生涯。约翰·施特劳斯被称为“华尔兹之王”。主要作品有:轻歌剧、圆舞曲等舞曲，共计400多首。约翰·施特劳斯的作品优美感人，充满生活气息，反映了人民对生活的热爱和乐观向上的思想感情，深受人们的喜爱。

蓝色多瑙河是典型的奥地利华尔兹。它由序曲、五首圆舞曲和结语组成。这首长序曲以小提琴的颤音开始。音量不高，仿佛是多瑙河清晨在白雾的笼罩下有着细微的涟漪，又仿佛是日出打破了地平线，为世界贡献了新的一天的温暖和煦，一切都是那么平和。然后是五首华尔兹。第一段音乐非常活泼，显示出强大的生命力。让人感受到一种乐观的精神。第二首华尔兹旋转感明显，像起伏的波浪，层层推进，节奏感很强。第三首华尔兹由两种对比鲜明的音乐材料组成。一个优雅，一个奔放，两者就像冰火交融。在第四首圆舞曲中，也采用了对比的方法，两种不同感觉的融合表达了一种深深陶醉在大自然怀抱中的快乐心情。第五首华尔兹是整首乐曲的高潮。它用跌宕起伏、欢腾壮丽的节奏，进一步表现了春回大地的美好景象。最后整部作品在暴风雨般的声音中结束，让人意犹未尽。

华尔兹又称圆舞曲，起源于奥地利和德国的伦德勒舞，是一种三拍子的舞曲。起初流行于维也纳的舞会，19世纪流行于欧洲，因为舞蹈需要两人成对旋转，所以叫华尔兹。华尔兹有两种:快华尔兹和慢华尔兹，跳舞时，两人成对旋转。现在流行的圆舞曲多为维也纳圆舞曲，速度为快板，特点是节奏明快，旋律流畅；伴奏中，每个小节往往用一个和弦，第一拍中的重音更为突出，著名的圆舞曲有约翰·施特劳斯的-1多瑙河和韦伯的《邀舞》等。跳华尔兹时，一对对男女随着舞曲的节奏旋转转圈，动作轻盈优美，情绪热烈欢快，这些特点决定了圆舞曲的体裁特点:速度较快，拍子或拍子，而这些特点，加上围绕支点声音旋转的音调，生动地产生了旋转、盘旋的动作感。典型的华尔兹伴奏是由三个强弱分明的偶数四分音符组成，每个音符都有一个和弦，第一拍是强拍，演奏和弦的低音，第二拍和第三拍是弱拍，其他和弦在较高的音符中弹奏。