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1，简单易学中国古典舞

中国古典舞：芳春行，面扇
网上有《船歌》舞蹈教学。你可以去土豆查视频。那个可以改背景音乐。动作相当简单。很慢。。

简单易学中国古典舞

2，舞蹈基训教案

幼儿舞蹈基训教案：培养幼儿对节奏的认识。 在游戏过程中对幼儿进行互助友爱的教育，使幼儿懂得友情，珍惜友情。 活动准备为曲调选节奏的四列火车及节奏型卡片。 活动过程：1、游戏《赶花会》，引导幼儿在句末大胆创编造型。 教师以游戏的口吻引入，引导幼儿大胆创编B段中花叶花茎的各种造型，活动中注意保持自己与别人之间的空间距离，不挤在一起，不相互碰撞。2、多声部朗诵《小鸭小鸡做游戏》，培养幼儿相互间的协调性。3、复习歌曲《拉拉勾》。引导幼儿有表情地表演唱。4、学舞蹈游戏《我的朋友在哪里》 复习歌曲《我的朋友在哪里》 教师问1、2、3、4、5、6、7，我的朋友在哪里，启发幼儿答：在这里，在这里，我的朋友就是你。5、幼儿齐唱后，复习这道歌有几个乐句。6、为曲调选节奏，并练习拍打节奏。 出示四列代表四个乐句的小火车，引起幼儿兴趣。 出示节奏型卡片，幼儿拍打节奏。 引导幼儿为歌曲选相应的节奏型贴在车厢上。（合作性、互助性的培养）。7、读节奏，看着节奏谱学习基本动作，学习舞蹈游戏。教师唱曲示范一次，交待舞蹈游戏的规则。组织幼儿舞蹈游戏，游戏过程中结合幼儿的实际情况进行互助友爱的教育。8、 小鸭小鸡律动退场。 六 游戏结束 这篇幼儿园舞蹈教案《我的朋友在哪里》就是从孩子的兴趣出发，活动带有很大的乐趣，一节课完成孩子们意犹未尽的讨论这是我的动作这是谁谁的动作，而且他们会持续很长时间不会忘记这个舞蹈。从孩子的兴趣出发还能够为他以后的学习奠定基础。扩展资料舞蹈基训有哪些：1、上把活动：压腿、压肩、压脚背、拉韧带。组合：1、五位擦地、蹲、画圈、小踢腿、单腿蹲、腰、控制、压腿（朝天蹬）、下叉、大踢腿。2、下把：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳（大、中、小）、手位或身段、步或圆场步。3、在舞蹈基本功训练中，不但要训练腰、腿的软度，身体各部位的紧张和松弛的控制能力，还要训练身体各关节的柔韧和力量。4、舞蹈者所需的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力。它们是肌肉在收紧或张力增加时所长生的一种能力。5、柔韧性，就人体关节活动幅度大小而言。6、控制力与稳定性，控制力是指舞蹈中肌肉拉紧和保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力；稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。7、协调性与灵活性，协调性是指全身肌肉都能协调配合；灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。

舞蹈基训教案

3，急需一份中专舞蹈教学教案内容要详细民族基训古典等等都可

这里有古典舞基本功的教案，希望对您有参考作用：http://www.chinadance.cn/viewnews-18530.html
解决软开度~各种压~以后才有能力~软度一定要上去还有素质能力训练 腹肌背肌具体联系我

急需一份中专舞蹈教学教案内容要详细民族基训古典等等都可

4，舞蹈教案

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，时常需要用到教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。快来参考教案是怎么写的吧！以下是我为大家收集的舞蹈教案4篇，仅供参考，欢迎大家阅读。 舞蹈教案 篇1 　　一、 教学目的： 　　1、 通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。 　　2、 舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。 　　二、授课地点：舞蹈教室 　　三、内容安排： 　　（一）身体基本能力训练： 　　1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚 　　（1）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。 　　（2）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。 　　（3）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。 　　（4）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。 　　※训练要求： 　　勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。 　　2、腿——压腿、抬腿、踢腿 　　（1）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后，还原到准备姿态。 　　（2）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。做法：上身向右腿下压，左手扶右腿。压左腿时动作相反。 　　（3）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧撑地，上身向后下压，注意尽量用后腰，头靠近右腿，还原姿态时，上身要垂直。压左腿时动作相反。 　　（4）躺身抬前腿、踢前腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖直腿躺身，双手小七位。抬前腿的做法：绷右脚慢慢向上抬起，注意力量伸展到脚尖，脚尖领先抬起，落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法：在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。 　　（5）侧躺身抬旁腿、踢旁腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖双腿并拢，侧躺身，面向7点，左手头顶伸直，右手屈肘撑地。抬旁腿的做法：右腿绷直慢慢抬起，抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法：同抬旁腿的路线，向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。 　　（6）跪抬后腿、踢后腿：动作做法：准备姿态，双腿跪地，上身稍前倾，双手撑地。抬右后腿做法：右腿向后伸直绷脚尖，慢慢抬起，注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法：在抬后腿的基础上，快速后踢。 　　※训练要求： 　　腿的训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直，头手尽量向脚尖靠近；踢腿注意踢起时要迅猛，落地时要轻缓；旁腿动作注意侧躺身时腰挺直，臀部收紧，不可低头，翘臀。 　　3、腰——上腰（胸腰）、旁腰、中腰 　　（1）坐顶上腰：动作做法：准备姿态，绑脚并腿坐，上身垂直，手指尖体侧着地。做法：头、颈、肩、胸腰尽力向后下。 　　（2）跪下旁腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，上身挺直，双手背后。做法：臀部慢抬起呈跪立，同时双手由左下方向右双晃手，呈顺风旗，下旁腰。此动作左右均可训练。 　　（3）跪下中腰：动作做法：准备姿态，双腿并拢跪坐，双手扶大腿。做法①：臀部抬起跪立向右后下腰，同时双分手抓住脚踝。做法②：双手经分手叉腰，向右后下腰。 　　（4）拧腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。向右拧腰，双手向前方伸出同时提臀，上身稍前倾，再划向右侧，上身随双手向右侧拧腰，眼看右侧，右手撑右脚脚踝，左手头顶上方自然下垂。向左侧拧腰动作相反。 　　（5）涮腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手山膀按掌。做法：双手与肩同宽向前伸出，上身前倾（前腰），手带动上身和头一起移动到右侧（右旁腰），再移动到后方（中腰），移动到左侧（左旁腰），再还原到准备姿态。向左涮腰动作相反。 　　※训练要求： 　　下上腰时，中腰垂直，不能塌腰，胸腰向上顶，颈部放松，不可憋气。下旁腰时胯部不能移动，向右侧下腰，左侧腰向上挑，姿态腰舒展。下中腰时气息放松，尽量用中腰、上腰，头向臀部靠近。涮腰时，头、手、上身要一致，尽量用到每个部位的腰。 　　（二）学习简单的现代舞动作 　　1、基本脚位 　　2、上身练习：头部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰 　　3、仰卧起坐、蝶式、胯部练习 　　4、踢腿：正踢、旁踢、后踢 　　四、课课堂小结 　　总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。 舞蹈教案 篇2 　　教学目的、任务： 　　1.通过一年学习，应掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力，舞蹈课教案。 　　2.通过严格VI练，使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。 　　3.能够准确地讲解示范并具有答疑纠错的能力和因材施教组织实施教材的正确方法。 　　学习内容 　　地面训练 　一、上肢训练： 　　1.头部：前、后、左、右倾头、头颈的转动。 　　2.肩部：压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。 　　3.腰部：弯腰、疗腰、涮腰。 　　二、下肢训练： 　　1.脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族 　　2.腿膝部：吸伸、环动、踢、搬、控腿 　　3.够部：横叉、竖又、压又 　　三、训练要求： 　　主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质，同时为把科和中间的训练做好最重要的准备。 　　扶把训练：(一年) 一、蹲： 　　1.一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟 　　2.踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合 　　3.小涮腰、横拧组合 　　4.各民族舞姿组合：大掖步、卧点、扑步 　　5.丰富节奏。加强节奏变化 　　二、擦地： 　　1.一、五位、前旁后擦地 　　2.带勾、绷脚、及与半蹲组合 　　3.前后摆动并环动 　　4.与争位、转头、压脚组合 　　5.与五位并立转组合 　　6.丰富、加强节奏变化 　　三、小踢腿： 　　l.一、五位前、旁、后、小踢25度 　　2.带点地小踢腿 　　3.前后摆动、单腿变身 　　4.节奏处理、加强准度 　　四、单腿蹲： 　　1.前、旁、后、带勾脚 　　2.单腿带端掖腿 　　3.带迈移、前旁后、摆动加半蹲 　　4.与单腿变身组合 　　五、腰： 　　1.前后胸腰、前后、大腰 　　2.疗腰、大技步、卧点 　　3.双跪后腰、单腿后腰 　　4.大涮腰探海辗转 　　5.风火轮 　　六、控制 　　1.前、旁、后吸伸腿、半、全环动 　　2.立身射燕、大射燕、探海 　　3.搬前、旁、后腿 　　七、大踢腿： 　　1.前穷、后大踢腿 　　2.前腿接后腿、后腿接前腿 　　3.旁腿接拔腿 　　4.踢腿接摆腿、接探海 　　5.旁腿接立身射燕 　　6.踢紫金冠 　　7.片蹁、盖腿 　　中间训练 一、腰： 　　1.单跪下腰、单腿后腰 　　2.慢、快涮腰 　　3.卧云 　　4.风火轮 　　二、大踢腿： 　　1.原地、踢前、旁、尼腿、进行式 　　2.紫金冠 　　3.中速行踢前、旁腿 　　4.强调身法连接流畅 　　三、控制： 　　1.前旁后，吸伸抬、半环动 　　2.大射燕、探海 　　3.加强流畅感及身韵的连接 　　四、五跳： 　　1.一位、二位、变位跳、五位换脚跳 　　2.小射燕跳 　　3.变身跳250度腿探海跳 　　五、中跳： 　　1.一、二、五位跳 　　2.变位跳、交叉跳 　　六、大跳： 　　1.错步级跳、错步射燕 　　2.错步级跳、错步射燕 　　3.错步撩跃、错步凌空 　　4.变身跳 　　技术技巧： 　　一、转、 　　1.平转2-3个 　　2.斜线平转：8个 二、翻身类： 　　1.踏步翻身、正反、上步翻身 　　又点翻身3-5个 　　教学方法与要求： 　　指导思想和教学方法： 　　一、树立中国舞严谨、规范教学作风 　　二、外部动作与内在意识谐调统一，注重身、腰、首、腿、步伐手、眼、身法的巧妙配合。 　　三、准确地动作示范，清晰规范的语言表达。 　　四、因材施教、集体授课与个另辅导相结合。 　　五、制定教学计划，并根据教学对象及时进行调整 　　1，重点在老师要会技巧，言传身教和经验积累。 　　2，技巧的基础是练好倒立，而且开技巧前的起范儿很重要。 　　比如手是扩指手型，手的方向(打侧手翻指尖对旁，前桥指尖向前)，在走技巧的过程中，每个技巧的发力点是哪里，身体的哪个部位发力，肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…单腿前桥和单腿后桥 　　3，教前桥，首先要解决倒立，下腰的基础问题。 　　先让学生练倒立，要求又轻又稳，崩腿崩脚尖，落到把杆上没有声音，教案《舞蹈课教案》。倒立熟练之后在进行前桥的练习。手落地手直,脚落地脚直，注意协调的圆;放轻松。关键在腰和肩，手要具备基本的支撑能力，在操作的时候头看前面，别看地面，让孩子准备做倒立，老师在旁边，当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰，让他知道什么地方用劲。 　　技巧主要是通过力度、幅度、速度来体现。我们要把情感与气韵融在一起，让动作的力度、幅度、速度都随感而变，顺情而化。加强力度，空中腿一定要180度然后在脚准备掂地时拉肩单脚掂地时要挑腰左脚最好是在腰起来后在放下!(这做单一的练习)熟练之后可串起来! 　　老师一定要保护好孩子，练习舞蹈一定要注意孩子的安全!教的多了，有了一定的经验就好了。 　　4，教侧翻时脚打直，注意最开始出去的是往你手的方向落地，空中整个身体要保持直立，臀部要收，低头。双手也要成一条直线。 　　不是往外甩开的，手脚要在一条线上;也就是脚要往内收，就是手的方向。 　　注意学生腿弯是因为心虚，或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了，直接就告诉他们--蹬腿，摆腿，提腰，展手。 　　5，教古典舞中点翻身时头保持一个点不动，侧腰和后腰要挑住。 　　这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低，以致于感觉主力腿的压力重，转的很难受，找不到别人转的很顺的感觉是因为右边的侧腰和后胸腰没有用力。 　　6，教压腿时三种正确姿势 　　(1).正压腿 　　面对一定高度的物体，比如高台、桌椅，双腿并拢站立，抬起左腿将脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直，挺腰，同时一定要收髋，这是许多人没有注意到的地方，上体前屈，向前向下做振压腿的动作，逐渐加大力量，然后换腿做。根据柔韧性程度，可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。 　　(2).侧压腿 　　身体侧对肋木等支撑物，右腿支撑，脚尖稍向外撇，左腿举起，脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，右臂上举，左掌放在右胸前。两腿伸直，立腰，开髋，上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。 　　做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。所以在练习中应注意，支撑腿的脚尖外展，被压腿尽量向身体正前顶髋，左臂向里掖肩，右臂向上举，向头后伸展。同时，将腿向肩后方振压。幅度逐渐加大，直到脚尖能接触到后脑勺。 　　(3).后压腿 　　背对肋木，并腿站立，两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑，左腿提起，脚背搁在肋木上，脚面绷直。上体后屈，并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。 　　该动作要求双腿直膝，支撑脚要全脚着地，脚趾抓地，挺胸，展髋，腰后展。做这个练习时两腿容易弯曲，因此可请同伴帮忙顶起自己被压腿的膝盖，用一只手下压腰、髋，帮助把腰挺直。 　　7,压腿的五大注意事项 　　压腿时为了避免拉伤或者跌倒，一定要注意以下5要： 　　(1).要稳--单腿站立时必须站稳，最好能有个扶手，避免摇晃失重跌倒; 　　(2).要轻--压腿用力不能过猛，以免对腰腿肌肉骨骼造成损伤; 　　(3).要缓--压腿的动作宜缓慢; 　　(4).要短--每次3~5分钟即可; 　　(5).要松---压腿之后不要马上就结束锻炼，还要做一些踢腿练习来放松调整。 　　8,舞蹈基训中有数学--没有音乐伴奏时，我们就用数数字来代替节奏;表明各种舞姿中抬腿的高度，我们运用了45°，90°等等数学用语…。 　　舞蹈基训中有物理--旋转时，势能转变为动能;跳跃时，人体在尽力克服地心吸力;抬腿时，身体各部分要保持平衡…。数学和物理都有定律，因而舞蹈基训也应有定律，现试举几例，不知可否成立。 　　△单腿舞姿，当主力腿向下运动时(或从半脚尖成全脚，或从直腿变半蹲)，动力腿应往相反方向用力上抬，以保持舞姿的完整性。同理，单腿落地的中跳或大跳，当着地腿有韧性地下蹲时，做舞姿的腿应渐 　　渐向上，保持动作的延续性和轻快感。 　　△旋转动作，立劲是基础，转劲是动力。练习旋转，先要打好基础--立得住、立得直、立得稳，这样才能转得好、转得多、转得漂亮。 　　△旋转和跳跃，都要找身体--主要臀部以上的上身--向上的感觉，做到臀部上收，腰背上立，头部上钻。一个人大部分重量在上身，这一部分上去了，整个人就容易上去了。 　　△小跳靠脚背，小跳练脚背。小跳小巧玲珑，快速多变，主要靠双脚或单脚推地绷脚的力量来跳.速度愈快愈如此。通过小跳的练习，则可培养出离地即绷脚、绷脚落地的好习惯。 　　△中跳和大跳，要高中求远。有了高度，才能在空中形成舞姿，才能在空中完成动作的变化，才能给观众留下飞翔感。因此在中跳和大跳中，应首先想办法尽可能长时间地摆脱地球的吸力，至于远度，由于惯性的作用，相对来说比较容易达到。在体育的田径运动中，跳远运动纪录是跳高纪录的三倍，就是最好的证明。 　　舞蹈基训和一切事物一样，有一定的规律，如果我们把那些带有普遍性的规律都找出来，并应用于实践中，那末它对于我们的教学工作，一定会有很大的帮助。 舞蹈教案 篇3 　　 教学目的： 　　1、通过聆听和演唱，感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍扮演。培养动作的`协调性。 　　2、能看柯尔文手势，认唱la、si，借助听琴感受其音高。 　　3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。 　　 教学重点： 聆听音乐，通过编创扮演培养同学动作的协调性 　　 教学难点： 　　1、感受歌曲音乐的快乐和舞蹈性 　　2、调动同学参与的积极性 　　 教学方法： 音乐动感教学法 　　 教具准备： 多媒体课件、琴、打击乐器等。 　　 课时布置： 两课时 　　 第一课时 　　教学内容： 　　扮演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》 　　教学过程： 　　一、聆听《加伏特舞曲》 　　1、完整聆听乐曲。 　　提示：乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作? 　　2.复听乐曲，用手指点划课本上的图形谱，再次体验。 　　3.再次复听，请同学随着音乐自由动作。 　　师：谁知道这段音乐叫什么名字？请一位同学来告诉我们。 　　师：请大家跟着老师一起来跟着音乐来做。 　　（跟着节奏有规律的拍打身体，老师先用简单的动作带同学律动A段用一组动作，B段用另一组动作） 　　二、扮演《假如幸福的话拍拍手吧》 　　1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中，教师可提示同学拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。 　　2、教师的范唱可将速度稍放慢一些，让同学听清歌词。提示同学：歌中都唱出了什么?小声默唱，有感情地读歌词，小声填唱歌词。 　　3.歌中的和点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习，教师准确范唱，使同学能准确地演唱。 　　4、在基本熟悉歌曲时，可让同学分小组编创扮演动作，每组可编一段歌词，用接龙的方式演唱，并扮演动作。 　　师：你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳，看谁唱得认真跳得也好。 　　三、集体舞 　　基本队形根据教室的大小，站成若干横排，注意间隔距离适中，手拉手。 　　基本舞步： 　　横步：手拉手左脚起步向左走，立定后，右脚起步向右走侧跟点地步：双手叉腰立正姿势准备，第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍收回；第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回。 　　蹱趾跳步：双手叉腰立正姿势准备。第1小节：第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍左脚收回，脚尖在右脚跟后点地，第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回双脚立正。同时，左脚每拍跳一下，原地跳四下。第2小节：右脚做相反的动作，右脚原地跳四下。 　　第一段： 　　第1、2小节：左脚起，-拍一步向左走五步，停两步，双手在左侧拍两下，第八拍脚不动，拉起手。 　　第3、4小节：右脚起，动作同第1、2小节，方向相反。 　　第5小节：双手叉腰，第一拍左脚侧跟点地，第二拍收回，第三、四拍右脚做相反动作。 　　第6、7小节：动作同第5小节。 　　第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍拍两下手。 　　第二段： 　　动作同第一段，只是把拍手改为跺脚。 　　第三段：弱起小节全体向左转体90度(横排队形变成竖排队形)。 　　第1、2小节：左脚起，向前走五步，停两步，用右手拍前面同学左肩两下。第八拍全体左后转体180度。 　　第3、4小节：动作同第1、2小节，只是第八拍向左转体90度，全体又变成横排队形。 　　第5、6、7小节：做蹱趾跳步。第7小节动作同第5小节。 　　第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍全体同学向双侧平伸，拍左、右两边同学的肩膀(见图)。 　　第四段：弱起小节，横排单数同学向左转体90度，双数同学向右转体90度，二人相对。 　　第1、2小节：相对的二人同时挽起对方的左臂，先出左脚成逆时针方向走五步，站到对方的位置上，停两步，握两下手。 　　第3、4小节：相对的二人同时挽起对方的右臂，出右脚成顺时针方向走五步，回到自身原来的位置，停两步，握两下手。 　　第5、6、7小节：做蹱趾跳步。 　　第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍握两下手。 　　注意：在每一乐句的弱起小节处停止行走，然后在强拍处准确起步。 　　四、课堂小结 　　 第二课时 　　教学内容： 　　编创与活动、扮演《哈里啰》、聆听《霍拉舞曲》。 　　教学过程： 　　一、扮演《哈里啰》 　　1、完整地聆听，感受歌曲的情绪、旋律。 　　提示：听着歌曲拍手的方式拍击节奏，在实践中体验。 　　2、按节奏读歌词。 　　3、听着音乐填唱歌词。 　　4、讨论用什么样的情绪演唱歌曲。 　　5、编创动作扮演歌曲，分小组编创，分别扮演给大家看。 　　6、用锣鼓和碰钟为演唱歌曲伴奏，注意打击乐与歌曲演唱的配合。 　　提示：打击乐的声音是否应比演唱的声音大?让同学自身分辨、控制声音。 　　二、编创与活动 　　1、认识la、si唱名 　　2、结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高，让同学感受、模唱。 　　3、结合歌曲，让同学模唱歌谱，找出歌中有几处la和si，使同学将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。 　　三、聆听《霍拉舞曲》 　　1、初听乐曲。 　　提示：乐曲给你怎样的感受? 　　2、复听，要求同学每人用一张白纸用线条为乐曲画“心电图”，要能看出音乐的变化、停顿、高低，看哪一个同学找准了乐曲的“脉”，对音乐体会得深刻。 　　3、再次复听，全体同学用手指动作划动自身对音乐的理解。 　　四、课堂小结 舞蹈教案 篇4 　　 活动目标： 　　1.激发幼儿向解放军叔叔学习的愿望。 　　2.引导幼儿理解歌曲形象，感知歌曲雄壮有力。 　　3.启发幼儿创造性模仿“吹喇叭”“打鼓”“打枪”“开炮”等动作，并情绪饱满、动作有力、合音乐节拍。 　　 重点难点： 　　1.引导幼儿在感知歌曲的基础上创编“吹喇叭”“打鼓”“打枪”“开炮”等动作。 　　2.鼓励幼儿情绪饱满、动作有力、合音乐节拍地表现“小兵”形象。 　　 活动准备： 　　1.精神准备：初步欣赏和感知歌曲。 　　2.物质准备：小椅子有间隔的摆放、红色五角星头饰若干、图谱、解放军图片或录像课件、录音机/带。 　　 活动过程： 　　一、激发幼儿向解放军叔叔学习的愿望并引发参与活动的兴趣 　　1.教师带领幼儿头戴“军帽”随音乐有节奏地拍手进入活动场地。 　　2.出示图片或录像课件，提问：这是谁？解放军叔叔有什么本领？他们在打敌人时表现得怎样？你们想不想当小兵一起学习解放军叔叔？教师当指挥员发出口令：请小兵们起立、稍息、立正、敬礼、礼毕；全体自豪地说：“我是小兵”。 　　3.导语：小兵要练什麽本领呢？请听歌曲《这是小兵》。 　　二、倾听音乐、熟悉旋律，感知歌曲雄壮有力的情绪 　　1.在教师适当的体态和面部表情感染下，安静的倾听音乐，感受音乐的情绪。 　　2.出示图谱，帮助幼儿熟悉歌词及动作节奏。 　　3.随音乐合拍有力的拍手，进一步感受歌曲雄壮有力的情绪。 　　三、启发幼儿创造性的模仿“吹喇叭”“打鼓”“打枪”“开炮”等动作，配合音乐节拍，动作有力、情绪饱满。 　　1.启发提问，引导幼儿逐句创编并从跟随教师唱歌词练习每个创编动作，逐步过渡到随音乐合拍地做动作。 　　2.随音乐节拍，教师带领幼儿动作有力、精神抖擞的完整表现舞蹈。 　　3.分男兵、女兵上前“操练”，引导幼儿相互评价。 　　四、教师小结。 　　教师：小兵还有什么本领呢？用什么动作表现？走，咱一起到操场上练练吧！随音乐出活动室。 　　 活动延伸： 　　继续创编小兵练本领的动作。

5，民族民间舞踏踏踏教学方案

中国民族民间舞考级四级内容：（8-10岁） 1.剪羊毛（蒙古族） 2.扭扭（苗族） 3.花皮球（东北秧歌） 4.小木偶（儿童舞蹈） 5.踢毽子（藏族踢踏） 6.踩水乐乐（水族） 7.小看戏（汉族） 8.快乐的小鸟（达斡尔族） 9.会唱歌的盘子（维吾尔族） 10.渔家欢歌（客家）

6，中国古典舞

中国古典舞从其源来说，是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年中国舞蹈传统的复兴。十分明显，它的审美原则不是什么新发明，而是几千年中华文化的流传和延续，是用一根长线从古串到今的，这些原则非但在戏曲中可见，在唐宋乐舞中，在汉魏“舞戏”中，甚至在商周礼乐中，都能见其蛛丝马迹它的文化特征；就其流来讲，它是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类，这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类，这个衍舞种是地道的中国货。连接 http://baike.baidu.com/view/41537.htm

7，如何训练古典舞的身韵

你可以去音像店买几张古典舞身韵的碟，跟着碟一起练，练一练提沉，旁提，冲靠，横拧什么的。
根据不同年级的特色，由浅入深地将身韵训练贯彻基训教学的始终。将低年级的基训课与身韵课结合起来。在解决低年级的身韵训练上，可以进行一些简单的坐地呼吸，配合提沉等单元素训练。在学生中强调古典舞“无韵则神死，少律风格无”的道理，使身韵从开始就在低年级学生头脑中扎下根。这样做既突出了训练的目的性，也解决了学生的自然形态的基本能力。 将中年级基训课和身韵课的结合起来，把身韵逐渐揉进把上练习，特别是在做控制，单腿蹲及腰组合时，更应加强呼吸韵律的配合。它们不仅能使身韵和基训溶化在一起，而且加强了拧、倾、圆、曲、的训练，突出了古典舞的特殊性。 高年级基训课和身韵课要突出和谐统一。可以进一步加大难度，如单元素组合和综合训练等，由浅入深地将身韵训练渗透在整个基训课中。 身韵课与基训课的结合，有助于学生身体各部位的解放，有助于高难度民族舞技巧的完成；动作松驰流畅，肌肉线条可以拉长，表现力也会明显增长。运用基训与身韵的结合训练，还可增强动作组合的规律性，加大动作幅度，增大中国古典舞动作的语汇量。 貌似图片有挺多的，相关内容不多。

8，想问下古典芭蕾基训的训练内容

是古典芭蕾舞的基训中国古典舞和芭蕾舞是有很大区别的，中国古典舞不需要立足尖鞋
古典芭蕾舞的基训
基训
由于舞蹈艺术的中介是人体，没有体态的自然美，就失去了最基本的条件，所以首先要进行基本形体训练，解决个别同学因长期不良的写作姿势造成的缩肩驼背等不良体态。初中的形体训练是采用芭蕾形体训练和中国古典舞基本训练相结合的方法，使学生形体发育健康、匀称、挺拔、姿态优美、气质高雅。芭蕾的基训有其一套比较科学规格要求和法则，正是依靠了这些法则使它成为世界三大艺术之一，并培养出一大批出类拔萃的优秀舞蹈家。“开、绷、直、立”是芭蕾艺术的“精髓”，中学生的芭蕾教学与专业舞校的教学有所不同，先向他们讲清芭蕾知识浩繁，博大而精深。但其中最基本的应是“开、绷、直、立”训练之道理，然后再逐步把他们引导到“开、绷、直、立”的科学化和体系化的技术训练轨道上来，使学生有发育健康、体态匀称、举止优雅的体形，并提高对芭蕾的美的鉴赏能力。中国古典舞蹈是在吸收提炼传统戏曲之素材的基础上，借鉴科学系统性的训练方法，经过数年的积累实践而形成发展的，其目的在于建立属于我们民族特有属性的舞蹈形体技能训练。中学生的古典舞蹈训练不必要求学生腿踢多高、腰压多软，只在适当范围内对学生身体的各韧带、肌肉进行延展训练。造就其挺拔、优雅、协调的体态，加强其对身体的支配力，使学生亲身体会人体语言的美妙，在形态、动作规律及神情的表达式上具备自己国家的风格特色，从内到外对中学生进行全面的美感教育。例如，在表现劳动、战斗、生活体裁的舞蹈中，观赏舞蹈家用肢体形象强烈地表现出人的求生存、求发展的内在生命力，使人的本质力量舞蹈化。把这些与生活相关的动作编入课堂教学中，具有巨大的审美力和感染力，容易激发起学生的情感共鸣，从内在精神的触动带动外在的形体动作的表现。

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