匈牙利舞蹈风格

D试题分析:不同国家的文化相互交流借鉴，但又保持各自的特色。①“逐渐趋同”就是走向一致，违背了文化多样性原则，是错误的；材料没有体现理论创新的重要性，与题意无关；匈牙利-1/Symbol China的/解读，以其独特的创意和充满中国元素的画面，让我们感到亲切和耳目一新，表明文化既是民族的，也是全球的，创新推动文化的发展。② ④说法正确。这个题目选d。

匈牙利狂想曲二号属于专业级。第二首匈牙利狂想曲创作于1847年，取材于匈牙利 Csardas，一种民间舞蹈。这种舞曲由两部分组成:第一部分叫“拉苏”，意思是“慢”，是独奏曲。后半部分叫“薯条”，意思是“新鲜”。它快而热烈，是二重奏的音乐。这部作品采用自由式，不受一般音乐形式的限制。它是独一无二的风格并且深受全世界人民的喜爱。

然后音乐进入《拉苏》第一部分，豪放不羁。音乐从中音区开始，旋律缓慢而庄重，唱出了内心的激情和悲伤的往事。在节奏缓慢的背景下，深沉压抑的旋律蕴含着巨大的悲伤和愤怒，表现了匈牙利人民对国家不幸的悲痛和控诉，也表现了匈牙利人民不屈不挠、意志坚定的性格。这是第一个主题。在高音区反复变换主题后，音乐变成了舞曲的旋律。其轻快跳跃的旋律和匀称规整的节奏使舞曲更具动感。这个旋律在整个音乐中非常重要，因为它也将是后期音乐的基础。

约翰内斯·勃拉姆斯(18331897)，德国古典主义最后一位作曲家，出生于汉堡一个音乐世家。早年师从戈塞尔和马辰学习钢琴，一生交游甚广，尤其得到舒曼和约阿希姆的赏识和支持。他是一位创作与表演并重的作曲家。勃拉姆斯的作品既有古典主义的技法，又有浪漫主义的精神，很少使用标题。交响乐作品模仿贝多芬的气势，但笔法细致，意境多变，时而有田园气息，仍有自己的特色。

他非常重视奥地利民歌，写了90多首编曲。各种形式的合奏音乐提高了室内乐的地位。他还创作了200多首歌曲、多首钢琴曲、主题变奏曲和协奏曲，其中以《D大调小提琴协奏曲》最为著名。他的四部交响曲都有很深的音乐造诣，但很难理解，其中第一和第四最为著名。他的匈牙利舞曲是一部雅俗共赏的作品。勃拉姆斯的匈牙利舞曲是21首钢琴小曲的合集，其中大部分实际上是借用吉普赛音乐的旋律进行编辑整理的。

李斯特的19首钢琴曲，匈牙利狂想曲，都离不开他的名字，就像圆舞曲、施特劳斯、交响乐都离不开贝多芬的名字一样。其钢琴曲已被收入世界古典钢琴曲文献宝库。李斯特创作的《十九首钢琴曲》匈牙利狂想曲》在其钢琴作品中占有特别重要的地位。这些作品不仅充分发挥了钢琴的音乐表现力，而且为狂想曲这一音乐体裁的创作树立了杰出的音乐典范。

勃拉姆斯有几首匈牙利舞曲。你指的是哪一个？总的来说是第五首，最著名的一首。不难，但也不小。可以玩到八级。想玩好，需要玩到十级的水平。难点在于中间的八度跳跃。练得好，就能赢。这个曲子十级不能拿，看你十级拿哪里，中国音协，中央，中国还是上海？要考就买别人指定的音乐。一般十级音乐需要贝多芬的奏鸣曲，海顿或莫扎特的，车尔尼的740或肖邦的练习曲，巴赫的三首创作歌曲。音乐很不一样。国内外各种音乐都有。看你喜欢哪一个，选择适合自己的。

Fanny Elsley (18101884)出生于奥地利，自幼求学舞蹈。Its 舞蹈 风格与塔里奥尼不同的是，塔里奥尼属于抒情派，而她则属于技术派，舞蹈充满热情、奔放、充满活力的气质，她塑造了不同民族地区的形象，如匈牙利、波兰、西班牙等。舞蹈以精湛高超的激情表演技巧。