音乐舞蹈素质是什么，什么是音乐素质

本文目录一览

1，什么是音乐素质
2，艺考高考音乐基本素质是什么
3，音乐素质具体指的是什么乐器或演唱水平
4，音乐素质名词解释
5，如何培养自身的音乐修养
6，请问高考时的艺术类舞蹈考试都考些什么

1，什么是音乐素质

对于音乐的理解,如打拍子,识五线谱等等

什么是音乐素质

2，艺考高考音乐基本素质是什么

什么基本素质？我有个朋友考上华南师范大学音乐系，她高考的时候就要考“视唱练耳”、唱歌、自选乐器、钢琴。。。还有高考语数英+文综

你好！如果你想走音乐专业，你需要有自己的专业，比如声乐，器乐或者舞蹈（体育舞蹈，民族舞），体育舞蹈不用视唱练耳，就是国标舞，其他的都需要有视唱练耳，音乐基础知识，还有就是你的文化课了打字不易，采纳哦！

艺考高考音乐基本素质是什么

3，音乐素质具体指的是什么乐器或演唱水平

就是音感，耳朵，最重要，是否能听出旋律，和弦再到调式，和声走向。而你自己能不能唱谱，自己有灵感，有旋律在脑袋里面，能不能写出来。这就是关键。唱歌都是可以去学习的，但是嗓音是天生的，很多人都可以会唱歌，但是很大程度取决他的嗓音。乐器一样可以学，这都不算什么。音乐就是震动，一定的频率，一定的音高。而你识别和运用音高的能力，就是你的音乐素养。所以音乐这个东西你要有大的成就，需要很长时间的锻炼，所以那些从事相关工作的，都是童子功，说白了就是时间久。而且人的生长，一部分学习能力都会有所下降，甚至有些人天生因遗传的关系就对这个不敏感，就是没有那么高的天赋。当做兴趣爱好可以，但是真的想靠这个赚钱，只是看到别人光鲜亮丽的一面，是行不通的。但话说回来，你如果真的喜欢音乐，喜欢什么就去试试看呗，最差也起码是个想在别人面前装下13这样的理由吧。试试也不会怎么样的对不。我们所要做的事，应该一想到就做，因为人的想法是会变化的，有多少舌头，多少手，多少意外，就会有多少犹豫，多少迟疑。---------莎士比亚去试试，管他有没有素养，没素养就不能演奏了？不能唱了？输总比怕强

我不会~~~但还是要微笑~~~：）

音乐素质具体指的是什么乐器或演唱水平

4，音乐素质名词解释

音乐素养是学习音乐的综合素质教育，它是一门独立的专业学科，是音乐基础课，必修课。它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础。是我国各艺术院校、师范院校音乐系各专业的入学必考科目和入校后的必修科目。同时也是目前器乐考级必须配套的音乐理论基础。是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科。

素质是指一个人在政治、思想、作风、道德品质和知识、技能等方面，经过长期锻炼、学习所达到的一定水平。它是人的一种较为稳定的属性，能对人的各种行为起到长期的、持续的影响甚至决定作用。素质一词本是生理学概念，指人的先天生理解剖特点，主要指神经系统、脑的特性及感觉器官和运动器官的特点，素质是心理活动发展的前提，离开这个物质基础谈不上心理发展。各门学科对素质的解释不同，但都有一点是共同的，即素质是以人的生理和心理实际作基础，以其自然属性为基本前提的。也就是说，个体生理的、心理的成熟水平的不同决定着个体素质的差异，因此，对人的素质的理解要以人的身心组织结构及其质量水平为前提。人的素质包括重量素质、心理素质和文化素质。素质只是人的心理发展的生理条件，不能决定人的心理内容与发展水平，人的心理活动是在遗传素质与环境教育相结合中发展起来的。而人的素质一旦形成就具有内在的相对稳定的特征，所以，人的素质是以人的先天禀赋为基质，在后天环境和教育影响下形成并发展起来的内在的、相对稳定的身心组织结构及其质量水平。

5，如何培养自身的音乐修养

一、音乐在舞蹈中的重要作用　　音乐在舞蹈艺术中的作用是至关重要的。“音乐是舞蹈的灵魂”，音乐通过节奏、节拍限定舞蹈动作的时值和速度，更通过生动的艺术形象及其包含的思想内容成为演员进入角色和情感表达的重要工具。音乐展开的过程也是舞蹈演员情绪展开的过程。　　音乐对启发演员、激励他们去完成自己的艺术使命起着不可忽视的重要作用。　　在远古时代，原始的诗歌、音乐、舞蹈原是一个整体，我国古代文献中所谓“言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。当时的舞者同时也是歌唱者，音乐与舞蹈地结合在史前阶段是很密切的。古今中外，音乐与舞蹈密切合作的传统在民间歌舞中一直流传至今。　　1581年，法国艺术家们创作了世界上第一部芭蕾舞剧《皇后喜剧芭蕾》。在国王亨利第四、路易十三、路易十四和大主教的倡导下，创办了皇家舞蹈学院，吸收了许多艺术家（如戏剧家莫里哀、作曲家吕利），使之获得了很大的发展。由此到17世纪，随着舞蹈技巧的提高，各国的舞蹈被组成了固定的形式，按规定的顺序演出，和舞蹈顺序一致，产生了德国的阿列曼德舞曲、法国的库朗特舞曲、西班牙的萨拉班德舞曲、任选舞曲和意大利的吉格舞曲，按快――慢――更快――更慢的速度对比构成的“巴洛克组曲”即“古组曲”或“舞蹈组曲”。这一含有合理速度布局的体裁产生，在音乐史上有重大意义，使许多杰出的作曲家如：普赛尔、巴赫、亨德尔、吕利、拉莫等写出了典范作品。遗憾的是这些舞剧均为富丽堂皇的宫廷舞，音乐与舞蹈的结合也只限于节奏节拍、段落、情绪方面的大致吻合，舞蹈的公式化使音乐的表现力受到了限制。　　随着历史的发展，音乐在舞蹈中的功能已经开始显露。19世纪下半叶，俄罗斯作曲家柴可夫斯基以其三部天才的成名作――《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》为舞剧音乐在交响性、抒情性、色彩性诸方面开辟了广阔的天地，使舞剧音乐达到了和交响音乐、歌剧音乐一样的思想深度。这样的音乐，使缺乏音乐素质的编导和演员难于处理，他们采用老一套做法任意删节改动，音乐的完整性和戏剧构思遭到破坏，使《天鹅湖》首演失败。　　交响音乐和歌剧是音乐中最有深度和广度的作品，当代舞者要去理解它，并用它创作出好的作品，舞蹈工作者音乐素养的提高，对舞蹈艺术的发展起着重要作用。　　二、音乐素养直接影响舞蹈工作者的发展　　在舞蹈表演领域中，演员充当着舞蹈美的直接创造者，舞蹈者在舞台上所展示的审美价值直接取决于演员本身的艺术水准，因而他的知识层次、审美观乃至他的想象能力和身体表现力，特别是他的音乐素养，都决定着他是否是个好演员。　　舞蹈成为音乐之形，音乐成为舞蹈之声，自古以来就难舍难分。从音乐中的音素、动机、主题旋律与和声织体，到舞蹈中的元素、动律、主题与环境氛围，其一致性达到了近似“同步”的境地。我们从旋律的乐旬中，能找到舞蹈表演语言化的根据；从音乐的和声效果中，能找到舞蹈表情的动机，从音律、音型中，能找到舞蹈的动律、语气与分寸感。　　音乐还为我们提供了无限想象的余地，也提高了我们形象思维的能力。难怪雨果也称“音乐是思维的声音”呢！当我们用心灵去感觉音乐时，就会感到无数的意象和感觉都随音乐涌出，成为我们表演的情感之源和内心的动力。　　当前，我国的一部分舞蹈工作者对于音乐素养的培养尚未重视起来，因而妨碍了舞蹈作品的创作。　　（1）在编导方面，有些习惯于使用“长度表”，不能认识自己所需的音乐性质，在“长度表”上不能标明自己真正的要求，使得音乐一改再改，难以如意。　　在按照已有音乐进行创作时，也有不能理解和处理音乐的现象，使舞蹈与音乐不仅主题、立意不能一致，就是节拍、节奏也不能统一起来，常表现为两者高潮不能“同步”，还表现为编导名义上是以音乐来进行创作，实际上是为编好的动作找“伴侣”，这样一来漏洞就更多了。　　（2）在演员方面则表现为舞蹈者不能很好地理解音乐、感受音乐，而使自己的表演成为无源之水，无本之木。　　上述诸多现象，使我们感到造就一批懂得舞蹈的音乐工作者和懂得音乐的舞蹈工作者迫在眉睫。　　只有舞蹈工作者具备了良好的音乐素养，才能够具备感受音乐、理解音乐的能力，并在音乐的启示下发挥艺术想象力，从而创造出完美的艺术形象。　　三、怎样培养舞蹈工作者的音乐素养　　要使舞蹈工作者的音乐素质得到全方位的、系统的训练，应包括以下几个培训过程：　　（1）视唱、练耳　　培养舞蹈工作者对音乐的感受力，尤其是感受实际存在的多声部音乐的能力，打下良好的视唱、练耳基础。要多以五线谱练习为主，借助键盘乐器钢琴，使之迅速提高。　　（2）乐理　　随着舞蹈工作者对音乐感悟的不断加深，应不失时机地加强他们对乐理知识的掌握，这是通往音乐殿堂的必经之路。乐理知识可包括音高、音律、调式、音程、和弦、节拍和节奏、旋律知识等等。学习乐理知识是非常枯燥的，可以在视唱、练耳的基础上再辅以钢琴的练习，这样使枯燥乏味的练习生动起来，同时也调动了学员们学习乐理知识的积极性，并提高他们对音乐的理解力、感悟力。　　四、音乐欣赏　　在舞蹈工作者对音乐感受力、理解力提高的基础上，知识面也已经扩大的条件下，通过音乐欣赏博览音乐作品，使他们充分在音乐的海洋里遨游。体会不同音乐作品带给他们的感受，丰富和武装自己的音乐鉴赏力。　　五、音乐史　　为使舞蹈工作者在音乐方面的知识更加丰富，可以系统学习音乐史。在音乐史的回顾中介绍各个时代、各种乐派、各家名著的风格特点与艺术成就，使他们掌握不同的音乐风格，对音乐有更透彻的理解和认识。通过以上训练，使舞蹈工作者增强了音乐感受力、音乐理解力、音乐表达力等全面的音乐素养，有助于舞蹈创作上升到一个新的台阶。当今社会各个领域都在突飞猛进地迅速发展，只有具备了良好的音乐素养，才能不断地创作出优秀艺术作品，表现出时代的气息，推动我国舞蹈事业向前发展。

1.练气息气息是歌唱声音的支撑嗨c不是每个人都可以上但是气息是最基本的在天赋的条件允许下带上气息真假声转换高音就自然解决了 2.乐感既节奏培养乐感就要先学会节奏节拍节奏的实质是什么节拍怎么打一段音乐里面什么是强什么是弱什么是渲染什么是主题都是通过节奏节拍来表现所以要掌握节奏节拍就好好学学视唱练耳很重要! 3.感觉既歌唱情感 3和6其实是同一个意思有了感觉自然不会空洞无味歌唱的情感即是歌唱的灵魂它是个很复杂很深奥的问题它首先要求歌唱者要有很强很扎实的演唱功底再来它要求歌唱者的文化修养内涵要高最后具备了前2点后怎样表现感情就是最后一步了它要求歌唱者全神贯注声情并茂好好理解歌词大意适当运用自己的歌唱技巧全身心的演唱投入唱出来的歌自然就有了灵魂! 4.韵音准可以通过视唱练耳来练习咬字就要先练好普通话字正腔圆把每个音归上它的韵 a e i o u 5.练声通过音阶练习带上气息歌唱是抽象的东西只有刻苦才能抓住它的精髓掌握它驾御它上面是在演唱方面的提高个人修养的问题要多听多看多听不同类型的音乐多看不同类型的演出书籍多观察多留言身边的人事那些可以丰富自身的人生阅历和感情世界在演唱之前对歌曲作品就会有更深的体验和理解在演唱时就更能做到上面说的第3点：歌唱的情感天生丽质的条件丰富的人生、音乐修养扎实的演唱功底声情并茂的演绎就是音乐国度里的最高境界但是要做到很难很难需要刻苦热情持之以恒以上都是亲身经历不是复制希望可以帮到你

6，请问高考时的艺术类舞蹈考试都考些什么

高考舞蹈的专业要求1、基本功：由评委统一组织、统一测试，满分为100分。2、舞蹈片段：两个，包括一个民族舞，限时2－3分钟（舞蹈的服装、伴奏带及道具自备），满分为100分。3、模仿与即兴表演：模仿要求4×8拍；即兴表演不命题，由抽签确定表演内容。时间要求2分钟，满分为100分（其中模仿与即兴表演各50分）。4、音乐素质：（1）节奏模仿（以抽签的形式确定模仿的具体内容）；（2）旋律视唱（以抽签的形式确定视唱的具体内容）；（3）歌曲演唱或演奏（演唱一首歌曲或演奏一首器乐曲），满分为100分。扩展资料：舞蹈艺考生有哪些要求：每个舞蹈学院对考生的要求,虽然并不是完全相同，但主要的差别还是不大。舞蹈艺考对考生的要求大致分为四个方面：舞蹈能力、身高、身材比例和文化课成绩。一、舞蹈水平要求舞蹈院校的首要要求自然是看舞蹈水平，各大舞蹈院校有明确的艺考考试内容和舞蹈能力要求。如北京舞蹈学院要求舞蹈动作达到非常细致并规范的水平，甚至要求动作细到手腕手指等小关节都要很规范。舞蹈艺考的考试内容则包括舞蹈基本功及技术技巧测试、自选舞蹈作品表演、即兴表演等。不同院校要求的舞蹈水平不同，不同舞种的具体考试科目也不一样，考生还需要选定目标专业、目标院校针对性备考。二、身高要求舞蹈艺考的身高要求也是很多舞蹈考生和家长最为关心的问题，这一点多数舞蹈院校有明确的要求，基本是女生要求160以上，男生要求170以上。关于身高不足160的女生能不能报考舞蹈学院，还是要看具体院校的要求。有少部分舞蹈院校对对女生没有明确的身高要求，部分舞蹈院校就算表明身高要求，只要舞蹈能力过硬，也可以酌情考虑，不过考生最好还是应该提前咨询该院校招生办，避免专业过了但身高不行的情况出现。三、身体比例要求在身高比例方面，最好是三长一小，即腿长、手长、脖子长、脑袋小。但大多数院校，如北舞、南艺、民大等都只是量身高。所以很多舞蹈学院对女生有身高要求，但是具体身体比例及相貌的要求却几乎没有明确的标明。四、文化课要求参加舞蹈艺考的考生主要分为两种，一种是多年学习专业舞蹈的艺术类考生，另一种是有点舞蹈功底，想通过舞蹈艺考考一所较好大学的普通高中学生。这两类考生普遍文化课水平一般，凭借着舞蹈高考文化分数线较低的优势，加强舞蹈能力训练就可以考一所不错的大学，但是近年来文化分数有逐渐提高的趋势，舞蹈考生提高舞蹈能力的同时，加紧文化课的学习也是重中之重。参考资料：百度百科-艺术类高考

报考艺术类舞蹈专业考试内容：　　1、表演专业(芭蕾舞表教合一方向)　　初试：　　( 1 )芭蕾基训(包括技巧)　　复试：　　( 1 )剧目或“变奏”(自备音乐带)　　( 2 )舞蹈能力测试：　　性格舞　　现代舞　　三试：　　( 1 )芭蕾基训　　( 2 )剧目或“变奏”(自备音带)　　( 3 )口试　　2、表演专业(芭蕾舞表演方向)　　初试：( 1 )芭蕾基训(包括技巧)　　复试：( 1 )剧目或“变奏”(自备音乐带)　　( 2 )舞蹈能力测试：　　性格舞　　现代舞　　三试：　　( 1 )芭蕾基训　　( 2 )剧目或“变奏”，(不得与复试重复，自备音带)　　( 3 )口试　　3 、表演专业(中国古典舞表教合一方向)　　初试：　　( 1 )中国古典舞基本功能力测试(穿紧身服、尼龙袜)　　( 2 )剧目(片段)表演(自备音带、不能跳组合、可以穿剧目表演服装、时间 2 分钟)　　复试：　　( 1 )即兴表演能力测试　　( 2 )教学能力测试——组合编创(抽签)　　三试：　　( 1 )中国古典舞基本功能力测试——个人技巧组合　　( 2 )剧目(片段)表演(自备音带、不能跳组合、可以穿剧目表演服装、时间 2 分钟)　　( 3 )口试　　4 、表演专业(中国古典舞表演方向)　　初试：　　( 1 )中国古典舞基本功能力测试　　( 2 )剧目(片段)表演(自备音带，不能跳组合，可穿剧目服装)　　复试：( 1 ) 即兴表演能力测试　　( 2 )表演能力测试　　三试：　　( 1 )中国古典舞基本功能力测试　　( 2 )剧目表演　　( 3 )口试　　5 、表演专业(中国民族民间舞表教合一方向)　　初试：( 1 )剧目片段(可穿服装)或组合表演　　复试：　　( 1 )舞蹈基本功测试　　( 2 )模仿及教学能力测试　　三试：　　( 1 )舞蹈基本功测试　　( 2 )剧目片段(可穿服装)或组合表演　　( 3 )口试　　6 、表演专业(中国民族民间舞表演方向)　　初试：( 1 )剧目片段(可穿服装)或组合表演　　复试：( 1 )舞蹈基本功测试　　( 2 )即兴舞蹈　　三试：　　( 1 )舞蹈基本功测试　　( 2 )剧目片段(可穿服装)或组合表演　　( 3 )口试　　7 、舞蹈编导专业(中国舞编导方向)　　初试：　　( 1 )基本功测试(芭蕾基训)　　( 2 )自编舞蹈小品表演　　复试：　　( 1 )编舞能力测试1　　( 2 )舞蹈构思(笔试)　　三试：　　( 1 )编舞能力测试 2　　( 2 )音乐编舞　　( 3 )口试　　8 、舞蹈编导专业(现代舞编导方向)　　初试：　　( 1 )基本功测试(芭蕾基训)　　( 2 )自编舞蹈小品表演　　复试：　　( 1 )编舞能力测试1　　( 2 )舞蹈构思(笔试)　　三试：　　( 1 )编舞能力测试2　　( 2 )音乐编舞　　( 3 )口试　　9 、表演专业(国际标准舞方向)　　初试：( 1 )国标舞比赛套路(摩登或拉丁)　　复试：( 1 )舞蹈基本功测试(芭蕾基训)　　( 2 )国标舞比赛套路(摩登或拉丁)　　三试：　　( 1 )身体素质与表现力测试(现代舞、即兴舞)　　( 2 )国标舞艺术表演舞表演　　( 3 )口试(国标舞文化常识)　　10 、表演专业(音乐剧方向)　　初试：　　( 1 )艺术履历表述( 2 分钟内)　　( 2 )朗诵(诗歌、散文、童话、戏剧台词片断均可，限 5 分钟内)　　( 3 )歌曲演唱一首(中、外作品均可，以歌剧和音乐剧作品为主，自带伴奏谱或伴奏音乐)　　复试：　　( 1 )音乐剧作品演唱一首(中外音乐剧作品均可，但不得重复初试作品，自带伴奏谱或伴奏音乐)。　　( 2 )视唱练耳( a、视唱：看谱即唱一个升、降号调内，含均分节奏、常用附点节奏、常用切分节奏组合的单声部视唱曲例两首; b、练耳：听辨与模唱自然音程;大、小三和弦原、转位;模唱单声部曲调( 4 — 8 小节)　　( 3 )舞蹈或武术(自备音乐，限 3 分钟内)　　三试：　　( 1 )歌曲演唱二首(要求一中一外，可重复前两试作品，以歌剧和音乐剧作品为主，自带伴奏谱或伴奏音乐)　　( 2 )命题小品(含即兴小品)　　( 3 )口试(文艺修养测评)　　11 、舞蹈学专业(舞蹈史与舞蹈理论方向)　　初试：　　( 1 )命题舞蹈评论　　( 2 )舞蹈表演或其他艺术专长展示(限时 3 分钟)　　复试：　　( 1 )语文(笔试)　　( 2 )英语(笔试)　　三试：　　( 1 )形体条件测试　　( 2 )模仿能力测试　　( 3 )口头表达能力测试　　12 、戏剧影视美术设计专业( 舞台美术设计方向)　　初试：自带画具，我院提供画纸。　　( 1 )速写：单人二幅、双人组合一幅，在一张画纸上( 8 开、 30 分钟)　　( 2 )素描：石膏头像一幅( 4 开、 180 分钟)　　复试：　　( 1 )静物写生 ( 4 开、 210 分钟)　　( 2 )命题创作( 210 分钟)　　三试：( 1 )面试口试( 5-10 分钟)　　13 、戏剧影视美术设计专业( 舞台服装设计方向)　　初试：自带画具，我院提供画纸。　　( 1 )速写：单人二幅、双人组合一幅，在一张画纸上( 8 开、 30 分钟)　　( 2 )素描：石膏头像一幅( 4 开、 180 分钟)　　复试：　　( 1 )静物写生( 4 开、 210 分钟)　　( 2 )命题创作( 210 分钟)　　三试：( 1 )面试口试( 5-10 分钟)　　14 、表演专业(服饰表演方向)　　初试：( 1 )量体：测定身高、体重、三围尺寸、形体比例、皮肤、发质等(自备泳装);　　复试：( 1 )自选舞蹈以及其他专长展示(音带、用具自备，不超过 3 分钟) 　　( 2 )基础绘画能力测试(自备画具，我院提供画纸)　　三试：　　( 1 )模特技巧(行走表现、造型、乐感等)　　( 2 )口试　　15 、公共事业管理专业( 中外文化交流管理方向)　　初试：( 1 )英语、语文(综合试卷)　　复试：( 1 )英语口语能力测试(口试)　　三试：( 1 )文化产业案例分析及综合面试　　16 、舞蹈编导专业(电视舞蹈方向)　　初试：( 1 )文化艺术常识(笔试)　　复试：　　( 1 )电视舞蹈影像作品创意分析(笔试)　　( 2 )命题故事创意表达 (可自带道具或音乐)　　三试：　　( 1 )舞蹈摄影作品分析(现场抽题，口试)　　( 2 )专业知识自由问答

一般的会考…基本功…民间舞…现代舞…还有考些自定义舞蹈…节奏…模仿…创做能力…还有独的是反应能力…眼神和面部表情是考试中最重要的…希望您的考上…我考试那时就是这样的…其实不难的…放轻松就好了

主要是基本功,内容一般是前旁后腿和腰,还有一个就是技巧,主要是跳转翻的展示,最后一个是个人剧目,跳自己选好的剧目或者组合,音乐要自己准备,如果你考的是舞蹈编导专业的话,还要加一项音乐即兴或是命题即兴,音乐即兴主要是由老师放任意一段音乐由个人即兴,命题即兴是由个人抽取命题,根据命题内容表演,大概就是这些.

路过：主要是基本功,内容一般是前旁后腿和腰,还有一个就是技巧,主要是跳转翻的展示,最后一个是个人剧目,跳自己选好的剧目或者组合,音乐要自己准备,如果你考的是舞蹈编导专业的话,还要加一项音乐即兴或是命题即兴,音乐即兴主要是由老师放任意一段音乐由个人即兴,命题即兴是由个人抽取命题,根据命题内容表演,大概就是这些.

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