瓦山火舞蹈的形成

族群舞蹈入门族群舞蹈土耳其族群舞蹈在安纳托利亚高原各种文化的基础上发展起来的。反映的内容大多是通过模仿自然的情景，模拟劳动和生产动作，表现人们对生活的热爱，对爱情的追求，对宗教的虔诚，在各种喜庆仪式中表达人们欢快的情绪。土耳其族舞蹈丰富多彩，几乎每个地区都有自己的传统舞蹈。黑海北部活泼的贺兰舞；西爱琴海地区带有缓慢歌词的泽贝克舞；东、东南的哈莱舞、热情的色雷斯舞、巴尔舞，动作优美，风格各具特色。

周朝建立后，制定了礼乐制度，整理了前代遗留下来的乐舞，创作和表演了相当完整的系列舞蹈作品《大武》。从作品的创作和表现上，形成了中国古典舞蹈 De 舞蹈、音乐、诗歌的艺术风格。汉代民间舞蹈有了很大的发展。在当时流行的综合表演艺术形式中，舞蹈占据了重要的地位，同时舞蹈还受到杂技、魔术、摸角、优秀的影响，形成了接受面广、融合多种技巧的特点。

在这方面，潘的鼓励最有代表性。南北朝时期，中国各民族文化大融合，自然在歌舞艺术上也相互借鉴，于是发生了新的飞跃。如代面、条么娘、条头等。，有一些情节舞蹈，为以后的中国舞剧(戏曲)开了先河。到了隋唐，南北统一了，南北方的乐舞也统一在了乐部。其中，胡乐的成分比较大，内廷中不乏实际上推崇胡乐、取长补短的严希敏，如胡璇、胡腾、拓殖等。

1、中国古典舞创建于上世纪50年代，敦煌学派是最早的古典舞流派。2.身韵派，中国古典舞的身韵派，是一个具有中国古典舞“前辈”意义的流派，其身韵脱胎于中国戏曲和中国武术。3.“敦煌”派，敦煌舞的舞剧《丝路花雨》是其代表作。这两个学校更注重创作实践。4.“汉唐”派、汉唐舞派、敦煌舞派主要是通过对汉画砖、敦煌壁画等人体形象的模拟和复活，找出其舞蹈造型和动态规律。

宋代的宫廷乐舞形成了自己独特的舞蹈表演形式。舞蹈的这种新形式被称为“队舞”，它包括折枝舞、剑舞等唐代经典舞蹈，以及宋代新创作的一些乐舞。主要分为“子女队”和“女弟子队”。演出时人很多，大队伍跳舞的可以有几百人。队舞有明确的角色分工，如扮演主角的“花心”，类似主持人的“朱甘子”，扮演主角的“歌舞队”，乐队伴奏的“后兴”。